gov-civil-vilareal.ptHvordan Netflix spektakulært underlige Love, Death & Robots kom sammen
>Tim Miller og David Fincher sigter mod at forvride og omarrangere ansigtet på tv -animation med deres ambitiøse Netflix -serie Kærlighed, død og robotter , der indeholder korte, voksne fortællinger fortalt i en række forskellige stilarter. På SXSW i denne uge debuterede de seks af de 18 shorts, der gik live på Netflix i dag. Disse risque shorts kørte spektrum af komedie, thriller, kriminalitet, sci-fi-rædsel og alt derimellem.
Det er ikke første gang, at Fincher er gået sammen med Tim Miller. Inden Miller opnåede berømmelse som direktør for Deadpool , han ejede Sløring animation og VFX -studie, og arbejdede som Finchers fyr til at åbne titelsekvenser. De to forsøgte endda at få en animeret tilpasning af Eric Powells The Goon fra jorden for 10 år siden.
I denne chat med Tim Miller og hans producer og kone Jennifer Miller taler vi om processen med at bringe Kærlighed, død og robotter til livet, hvordan det potentielt kunne være med til at gøre deres Fortsæt tilpasning også en realitet, og hvordan det var at jonglere med snesevis af instruktører og produktionsoutfits.
Jeg var omkring 10 da Flydende fjernsyn hit, og det havde bestemt en enorm indflydelse på mig. Det åbnede mit sind for, hvad animation kunne gøre ud over Disney -stilen. Jeg fik den samme stemning fra de seks afsnit af Kærlighed, død og robotter jer screenede i aftes. Når du begynder at gå ind i animationshistorien, så ser du på 70'erne og du ser Ralph Bakshi -ting som Fritz the Cat ...
Tim: Ild og is , Tung metal , ja. Resten af verden får helt sikkert voksenanimation. Vi er lidt bag på kurven her i Amerika.
Var det noget, der tvang jer til at lave dette, vel vidende at der er en historie om denne form for animation, og hvor effektiv den kan være, og hvordan det er en uudnyttet vej til historiefortælling?
Tim: Jeg ved, hvorfor noget er vellykket eller ej, afhænger af timing. Er verden klar til det eller ej? Og jeg tror, uanset årsagen her i staterne, det virkede bare som det rigtige tidspunkt for det. Det var helt sikkert enorme effekter på mig som barn. jeg var ved Tung metal midnat visninger, og jeg ville være animator, så ideen om, at jeg ikke behøvede at lave Yogi Bear -tegnefilm, var super tiltalende.
Netflix er dit hjem for dette. Hvordan var processen med at oprette denne serie der? Var det noget, hvor de var om bord med det samme, eller tog det noget overbevisende?
Jennifer: De var gode samarbejdspartnere. Helt bestemt. De var som en hånd, der forsigtigt i ryggen guider dig med. Jeg troede, at de var modige til at omfavne, hvad dette stykke virkelig kunne være. Der var villige til at være banebrydende i et nyt kortformat, der er meget anderledes på deres platform, og jeg tror, at de virkelig er begejstrede for animation i høj kvalitet i korte, små snackable godbidder af historier.
Jeg synes, det er også interessant, at de er så villige til at eksperimentere, og det er også det, vi ønsker. Du taler om Flydende fjernsyn . Det var virkelig innovativt og eksperimenterende, og når du lægger historier ind i det, der er forankret, så bliver det noget virkelig anderledes, og jeg tror, at de omfavnede det helhjertet.
Ja. Jeg tror, det er derfor, når folk tænker på Flydende fjernsyn de husker Aeon Flux . Det havde en progression, der havde noget, du kan følge ...
Tim: Knap. (griner)
Jeg mener, der var stadig et punkt A til punkt B historie på en underlig, super skør læder sexet måde.
Tim: Da vi lavede Tung metal vi havde Peter Chung til at lave et segment. Han udviklede en 12-minutters historie til Tung metal det var i den verden, fordi vi kunne lide det så meget.
Som et videospil ventilator, Jeg har set disse fantastiske cut scener, der fik mig til at ønske, at vi ville se det niveau af animation og historiefortælling i en fortællende form. Du har et par stykker, som du har screenet føler sådan. Segmentet 'Secret War' springer i tankerne. Var det noget, I gik efter?
Tim: Helt og aldeles, da det er vores verden, men det gav virkelig meget forretningsmæssig mening, fra produktionsmodellens mening, men også fra den verden kendte vi alle disse store ... de var vores konkurrenter, men vi er alle venlige og det er slags fællesskab. Så vi kender alle disse mennesker. Selv ved idéens tilblivelse kendte vi alle disse store boutique -steder. Ligesom Blur er 120 mennesker nu. De er ikke store nok eller interesserede i at udføre traditionelle funktioner, og alligevel har de mange kunstnere af høj kvalitet og gode rørledninger, og de kan gøre alt inden for fem til 15 minutters omkostninger effektivt, fordi vi kender margenerne for den side af Firmaet.
batman the killing joke forældre guide
Og du har mange kunstnere, der er der, fordi de ikke vil arbejde på Disney eller den traditionelle talende dyretype animation, men de elsker stadig animation. Det virkede som den perfekte pasform for os. Vi har seje historier, der er et sejt selskab, der er interesseret i at gøre det, lad os sammensætte det.
Og Netflix var super åben for det. De er bare så villige til at prøve ting, mens det med traditionelle studier er en stor risiko at gøre dette. Det virker muligvis ikke. Det kan få dem til at se dårlige ud. Det kan koste mange penge. Netflix siger, vi ved ikke, om dette vil fungere, men vi kan lide det. Lad os prøve det. Det var en helt anden stemning.
Ja, de har forskellige mestre at behage. De har abonnenter i modsætning til at skulle lokke folk til at gå i teater og specifikt bruge deres penge på et enkelt projekt.
Tim: Ja. Jeg siger ikke, at studier er fyldt med mennesker, der er bange, fordi de ikke er det. Der laves mange flotte film, og mange af dem er innovative og risikotagende, men det er lidt anderledes med tilfældigheden, at Netflix er i stand til at gå derud og tage nogle risici. 'Ja, det ser interessant ud. Lad os gøre det!' I stedet for (hviskende) 'Okay. Lad os gå ... 'Den frygt for at gå op til kanten, som David (Fincher) og jeg fik, da vi forsøgte at gøre det som en film tidligt.
Jennifer: Jeg syntes, at 'Den hemmelige krig' spillede så smukt i aftes, ikke sandt? Virksomheden, der gjorde det, Digic der er i Ungarn, de er bare fantastiske verdensbyggere. Detaljerne var så rige. Jeg følte virkelig, at de virkelig skubbede animationsstilen. Det blev stiliseret lige nok til at overdrive funktionerne til virkelig at gøre disse tegn forankret i en virkelig stor, men ikke foto-virkelig verden. Det var virkelig unikt. Og så bare for at presse op mod den fantastiske vold. Den sidste kamp er bare episk.
Jeg tror ikke, at du og jeg talte omkring dengang, men jeg talte med både David Fincher og Eric Powell, da I alle forsøgte at få The Goon fra jorden for omkring ti år siden ...
Tim: Vi har ikke givet op. Det vil ske.
Ser de afsnit fra Kærlighed, død og robotter i aftes kunne jeg ikke lade være med at håbe, at det gør det godt nok for Netflix, at de måske fortsætter og endelig laver det Fortsæt en virkelighed. Jeg ville elske, at dette banede vejen til The Goon faktisk sker.
Tim: Jeg tror, det kun vil hjælpe, men vi har ikke givet op The Goon . Aldrig har, vil aldrig. Og jeg tror, du bliver glad. Snart. Jeg er begejstret for det, og jeg tror, at alt dette hjælper. Det kan tage et stykke tid. Jeg tror ikke, jeg taler ud af skolen, men den sidste hikke var, at Eric havde nogle ældre forretninger, der skulle ryddes ud for, at advokater kunne blive glade og sådan noget. Jeg føler det stærkt, som om jeg var fan, og jeg ville gå, 'Disse f *** ers tog mine penge, og hvad gjorde de med det?' Vi gjorde præcis, hvad vi sagde. Vi har en hel rulle. Vi brugte de penge og mere til vores egne udover. Vi har en fuld rulle til filmen. Det bliver fantastisk. Det er bare enhver film, der er et skub op ad bakke. Til ( Kærlighed, død og robotter ) David og jeg forsøgte i 10 år.
Siden du forsøgte at få The Goon fra jorden har du lavet en af de mest succesrige superheltefilm nogensinde ...
Tim: Hvilket også tog fem år at gøre, men vi gav aldrig op. David gav aldrig op. På dette show, bogstaveligt talt weekenden Deadpool kom ud, David kaldte og sagde: 'Okay, du får lidt juice af det, og vi vil bruge det til at kombinere det med min kraft, og vi vil skubbe det fremad.' Det der var rart ved Deadpool , som David så, var det noget, som alle sagde ikke ville fungere, og så ser de det ikke kun virker, men det fungerer godt, og der er en sult efter denne slags materiale derude. Det var den samme dør, vi pressede imod med denne animerede antologi med R-karakter. Så du kan se konsekvenserne, og jeg tror, at det samme vil være for The Goon . Hvorfor ikke?
Det kildemateriale er så sjovt Det er en tragedie, at det ikke er sket endnu, men jeg elsker, at I stadig skubber fremad på det.
111 engel nummer kærlighed
Tim: David giver aldrig op, og det gør jeg heller ikke. Det er ikke sådan, at jeg ikke kan give op, fordi jeg har investeret så meget tid. Jeg stoppede bare aldrig med at kunne lide det. Jeg kedede mig ikke med det. Nogle gange kan du bare ikke få det gjort. Du rammer en væg, og du skal finde en anden vej.
Jennifer: Jeg tror, det er en af de ting, der gør dig succesrig. Du går gennem en væg for at komme til det projekt. Jeg har set dig gøre det. Du bliver ved i årevis. Den vedholdenhed er stor. Du har brug for det, især i denne forretning.
Kredit: Netflix
Du producerer alle disse forskellige shorts, og du har også instrueret en af dine egne. Opdagede du, at der var stor forskel, når du instruerede mod, når du producerede de andre projekter? Fandt du dig selv i en anden tankegang?
Tim: Jeg tror ikke, at instruktører gør de bedste producenter, fordi det er svært for dig ikke at gå, 'Jamen, hvordan ville jeg gøre dette?' eller 'det ville jeg aldrig gøre.' Men jeg tror, at fra at drive et studie i årevis er Blur næsten 25. Vi har mange direktører, der laver projekter, og jeg er vant til at hjælpe dem, eller jeg hader dette ord, men vejleder nogle af dem eller bare kigger ind og med en mening, når jeg bliver spurgt. Jeg har aldrig følt, at jeg var nødt til at kontrollere alt. Jeg er ikke den type fyr. Og det er David bestemt ikke. Jeg mener, vi gjorde det Pige med dragetatoveringen åbnede, og David var som: 'Fortæl mig, at jeg er den bedste skideklient, du nogensinde har haft.' Jeg mener, det var hans vision for, hvad det var, men for så vidt som at sige 'Nej, gør det her' eller 'Skær fem rammer tidligt ud', sagde han aldrig noget om det.
Faktisk var den sidste anmeldelse ham, der sagde: 'Jeg vil kigge forbi og se det.' Og jeg sagde: 'Åh, hvorfor?' Han er ligesom 'fordi det er sejt. Jeg vil bare komme forbi og se det, og jeg er i nabolaget. ' Sådan var han for hele projektet. Og jeg prøver at være sådan. På den anden side forventer Netflix, at vi, Blur, som hub i hele denne virksomhed skal lave noget godt. Hvis vi ikke leverer, vil David først sige: 'Dude, hvad fanden? Det er slemt. ' Og så for det andet vil Netflix sige: 'Uhhh ...' Så vi føler en ansvarsfølelse for at sikre, at det rammer et vist kvalitetsniveau, men jeg tror, du kan gøre det uden at være hårdhændet. Måske skulle du spørge de andre direktører. (griner) Vi fik kun to eller tre mennesker til at græde under produktionen.
Jennifer: En af dine supermagter er at finde fremragende talenter. Du ville søge gennem Internettet og finde alle disse store kunstnere komme til at arbejde på Blur, og nu søger du på Internettet for at finde disse fantastiske nye instruktører. Du gav dem en masse spillerum, og du satte dem op til succes med fantastiske historier, og det virkede. Jeg synes, at den meget fremragende ansættelse af talent virkelig bare satte dig op til at kunne give slip som direktør og lade dem gøre deres job.
Tim: Timemæssigt fungerede det ret godt for os. Da Netflix sagde go, havde vi et stykke tid, før jeg skulle af sted og gøre Terminatoren . Vi kom igennem hele processen med valg af historie. Vi kom igennem hele udvalget af instruktører og studier, der lavede arbejdet. Vi kom igennem de indledende præsentationer af her er, hvordan vi gerne vil have, at det ser ud, og her er vores storyboards, og i nogle tilfælde endda animatik, før jeg måtte sige, 'Vi ses senere!' Terminator var en syv dage om ugen, 24 timer i døgnet virksomhed. Jennifer og produktionsteamet er også involveret i alt det, så jeg behøver ikke bekymre mig om det. Sløring kan gøre det uden input fra mig. Det var en virkelig god teamwork tilgang til det hele.
Når du har at gøre med så mange forskellige historiefortællere og virksomheder, må der være en baseline kvalitet. Der skal være checks i systemet for at sikre, at alle er på samme side. På hvilket tidspunkt kom denne kvalitetskontrol ind? Var det lige i starten eller sparkede det godt ind i udviklingen?
Tim: Vores proces på alle på nær to af disse var, at jeg ville vælge historien og udvikle manuskriptet med Phil Gelatt, som er en forfatter, jeg har arbejdet meget med. Phil og jeg ville tale om det, og Phil ville skrive et udkast. Han ville lave en runde eller to af det, så ville jeg lave en polering, og så ville vi sende det til den, der ville gøre det. Og det var normalt, før vi overhovedet valgte hvem der skulle gøre det. Det var bare, her er historien, der virker. Du kan ændre det, du kan gøre det bedre, forudsat at vi alle er enige om, at du ændrer det og gør det bedre, men vi ved i det mindste, at der er en grundlinje for, hvad jeg synes, hvilken kvalitetsfortælling. Det er sådan et dejligt sikkerhedsnet. Du kan altid sige: 'Ja, du driver lidt væk herfra.'
På trods af at det er en, tror jeg, at instruktører er ... du har en meget større sandsynlighed for at støde på røvhuller i regiafdelingen end stort set i enhver anden del af filmfremstilling. Der er meget ego. Mindre helt sikkert i denne gruppe, som vi arbejdede med, men du vil gerne være i stand til at sikre, at ingen har lyst til: 'Nu er det min chance for at vise, hvad jeg kan!' Nej. Nu er chancen for at bidrage til det, der burde være en god gestalt for showet. Det er ikke din historie at gøre, hvad du vil med.
Det lyder måske kontrollerende, men det tror jeg ikke. Jeg mener, jeg har aldrig følt den måde at lave spilfilm. Det er, det er ikke sådan, at jeg havde tænkt mig at sige: 'Ved du hvad? Min vision om Batman er, at han har hvidt på, og jeg tror, at det som kunstner er min prerogativ at gøre det. ' F ** 8 dig, Batman bærer en f *** ing sort jakkesæt! Det vil du ikke ændre på. Så hvorfor skulle dette være anderledes? Men jeg synes ikke, det var hårdhændet. Og så når du går ind i produktionen af det ...
Jennifer: Vi startede med tusinder af historier, som vi læste, så når du taler om tallene, kontrollerer det ikke rigtigt, det er som at føre det ned i den rigtige blanding. Det er et bord med masser af forskellige historier, men der er 20 instruktører, der er 11 lande, og når du finder det ned, har du brug for en proces.
Kredit: Netflix
Jennifer: Men alt hvad du virkelig gør, er at udnytte lidenskaben. Hver eneste partner på dette projekt, produktionsselskaber og direktører, vidste, at dette var en holdsport. Animation er en holdsport. I sidste ende tror jeg, at det hele endte på den skærm. Skønheden ved, at de er så passionerede omkring det, er, at de kan have den meget fokuserede vision om deres historie. Så har vi perspektivet til at sige: 'Ved du hvad? Vi kan se lidt tweaking her, lidt redigering der for bare at finjustere det og gøre det godt og passe ind i hele serien. '
Jeg synes også, at det fine er, at du har branding og designmetodikken for spilleautomater, en følelse af variation, ikke? Du ved ikke, hvad du får til enhver tid. Du fik en lille overraskelse. Det er uventet. Og jeg synes, at det foldede det hele sammen i en flot, pæn pakke. Så når vi taler om at kontrollere det, ved jeg ikke, at kontrol er det rigtige ord. Ved du hvad jeg mener? Organiserer måske.
Hver instruktør er ansvarlig for deres historie, men vi er ansvarlige for det, og hvordan det passer ind i hele showet.
Kærlighed, død og robotter debuterer i dag på Netflix.
