For 50 år siden, 2001: A Space Odyssey og Planet of the Apes ændrede sci-fi og kultur

Hvilken Film Skal Man Se?
 
>

'Jeg forlader det 20. århundrede uden at fortryde,' indstiller den modige mandlige astronaut, der påbegynder en intens og uforklarlig mission på tværs af rum og tid, i en science-fiction-film, der fejrer sit 50-års jubilæum i dag.



1968 var et flammepunkt i amerikansk kultur: det var året, hvor Lyndon B. Johnson besluttede ikke at stille op igen som præsident, hvilket tillod Richard Nixon at blive valgt midt i flere kriser, fra Vietnamkrigen til året for raceroprør, der sparkede væk efter mordet på borgerrettighedslederen Martin Luther King, Jr. 2001: En Space Odyssey og Abernes planet .

Men mens 2001: En Space Odyssey kommer fra det kolde, beregnende sind hos Stanley Kubrick, er citatet i første afsnit ikke sagt af en af ​​astronauterne i hans film, der tager på mission til Jupiter på rumskibet Discovery One . Nej, astronauten, der næsten glædeligt er glad for at være fri for den moderne menneskeligheds luner, er George Taylor, Charlton Hestons førende i Abernes planet , hørt i filmens indledende øjeblikke, der gav sit sidste afmelding inden en lang dvale. 2001 er et af de mange mesterværker fra en mere typisk dyster filmskaber, men selv midt i hans frosne historiefortælling, 50 år senere, er fremtiden malet i Kubricks rumodyssey underligt mere opmuntrende end den, der er skildret i Franklin Schaffners Abernes planet .







Sidstnævnte film er måske bedst kendt nu - bortset fra at være det kreative fundament for det seneste Aber genoplivningstrilogi - for sin dystre finale lige så meget som for Heston, der hvæsede en advarsel til nogle forbandede beskidte gående og talende aber. 2001 er på sin egen måde langt mere ambitiøs, men der er noget temmelig vovet ved at afslutte en film med afsløret, at Hestons karakter kun har rejst hundredvis af år i tid, ikke i rummet. For størstedelen af ​​filmen tror George Taylor, at han sidder fast på en fremmed planet, ikke hans egen, som til sidst vil blive revet fra hinanden af ​​atomkrig og overrendt ved at tale, gå, bekæmpe aber, gorillaer og chimpanser.

Aber slutningen er mere direkte end den 2001 , som berømt inspirerede foragt fra nogle berømte deltagere ved sin Hollywood -premiere. (Roger Eberts store film indgang på filmen dokumenterer hans oplevelse med at se den premiere, herunder at se Rock Hudson og andre gå ud, og Hudson spurgte højlydt: 'Vil nogen fortælle mig hvad fanden det handler om?') Mens 2001: En Space Odyssey er den bedre film, den er mere fantastisk og tog længere tid at synke ind for mange publikummer. Abernes planet inspirerede hurtigt en franchise og indbragte omtrent det dobbelte 2001 gjorde i sin første udgivelse.

Hollywood formoder gerne, at publikum kan lide eskapisme, men den generelle succes med disse film - 2001 er nu en af ​​filmene med størst indtægt nogensinde justeret for inflation takket være genudgivelser-går imod den teori. Tidspunktet for udgivelsen af ​​disse film var tilfældigt for King's attentat, der fandt sted en dag efter, at de åbnede og sparkede en række hundredvis af optøjer rundt i USA. Abernes planet har en hovedperson, der er begejstret for at indse, at han og hans andre astronauter er strandet uden håb om at vende tilbage til Jorden.

2001 's mest humane karakter, der er i stand til at udtrykke følelser, er HAL 9000, en computer, der lukkes, efter at den saboterer Discovery One -missionen, fordi den ikke er i stand til at håndtere stresset ved ikke at fortælle astronauterne om det sande formål med deres mission. Disse film, endda Abernes planet , med sin fjollede abekostume og makeup, er så langt du kan komme fra eskapister.





Endnu 2001 , udgivet lidt over et år før mennesket første gang på Månen, er lidt mere håbefuld om menneskehedens tilstand. Abernes planet kan have givet mere genklang i foråret og sommeren 1968, ikke bare fordi det var mindre uigennemtrængeligt for det almindelige publikum, men fordi det kun bekræftede, hvad der foregik i landets gader. Dens twist-afslutning er lige så meget et twist af kniven til Taylor, hvis foragt for sin medmenneske gør ham klar over, at han aldrig forlod Jorden endnu mere smertefuldt, da det tillader medforfatter Rod Serling at fremme sin dystre (men rimelige) tro at mennesket simpelthen ikke er i stand til at stoppe med at angribe sin egen slags.

2001 på den anden side er ment som en skrå, men inderlig skildring af, at evolution er indbygget i den menneskelige tilstand. Ligesom aberne i åbningsdelen af 2001 udvikle sig til at bruge værktøjer og våben til at overleve, det gør menneskelig nysgerrighed også en af ​​os i stand til at udvikle sig til den højere bevidsthed, der skildres i filmens fænomenale finale.

2001: En Space Odyssey

Kredit: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)

50 år senere er det næsten umuligt at forestille sig noget større studie, der udgiver eller endda greenlighting genre billetpris som 2001: En Space Odyssey eller Abernes planet . (Selvfølgelig inspirerede sidstnævnte til en ny trilogi, men ville nogen af ​​disse film have været greenlit, hvis 20th Century Fox ikke var interesseret i at lave en formodentlig levedygtig smule intellektuel ejendomsret?) Endnu mere positiv 2001 har ikke meget brug for menneskeheden med hensyn til at udvikle dem som tredimensionelle karakterer; Dave Bowman kan blive til Star Child ved filmens afslutning, men det er svært at sige, at vi kender ham som andet end det næste skridt for menneskeheden.

I 1968 ville publikum måske have ønsket at flygte fra den barske virkelighed i verden udenfor, men disse to film tilbød få lette svar med hensyn til, hvad vores kollektive ønsker om at udforske og ødelægge ville føre til. At de overhovedet fandtes, er noget af et mirakel.