Andet

Bond -pigens udvikling (eller mangel på samme)

2024

Sig bare ordene Bond Girl, og hun vises i dit sind. Det er lige meget hvilken - det kan være Ursula Andress, den originale Bond -pige, der rejser sig fra havet i sin fornuftige bikini og fornuftige kniv, Jill Masterson spiller død i guldmaling eller Denise Richards, der spiller som Lara Croft som Dr. Christmas Jones.

Mere end halvtreds år inde i Bond-franchisen er Bond-pigen-de attraktive kvindelige navngivne kvinder, der blev kastet Bonds vej i løbet af hans pligter for dronning og land-mere blevet en arketype end en individuel karakter, hvilket giver mening. Hun er en tidskapsel med angst og frygt omkring, hvad kvinder bør og ikke bør være, pænt adskilt i godt og ondt til let forbrug.

Se. Jeg elsker Bond -film. Synes jeg lovligt Moonraker er et tud, Dø en anden dag er en af de mest fabelagtigt dumme film, der nogensinde er lavet, og tagterrassen kæmper ind Skyfall får mit hjerte til at springe ud af min mund. Men det, der fascinerer mig mest ved franchisen, er dens funktion som en kulturel artefakt. Mere end nogen anden action -franchise er Bond en øvelse i det almindelige maskuline id - den lige, hvide, cisgenderede, mandlige, kolonialistiske id.

fredag den 13. del 2 forældrevejledning

Og intetsteds er det mere tydeligt end udviklingen af Bond -pigen - eller hendes mangel på det.

Bond -pigen er omhyggeligt adskilt i to kategorier - gode Bond -piger, der hjælper Bond i hans mission, enten som den kvindelige hoved eller en tilfældig sengekammerat, og dårlige Bond -piger, der tjener som forhindringer for både Bonds mission og hans seksualitet. Det er næsten en madonna og hore dikotomi, hvis nogen fandt på den dikotomi, der kom ud af en dårlig bender i en alder af fri for at være seksuelt tilgængelig for mig, en mand, hele tiden elsker. Snydearket til en Bond -piges moral er hendes seksuelle tilgængelighed for Bond. En god Bond -pige lægger lykkeligt seng til Bond næsten afslappet, uanset om hun faktisk virker interesseret i ham eller ej. En dårlig Bond -pige har ikke kun for meget handlefrihed over sin egen seksualitet, men hun er ofte seksuelt afvigende på måder, der truer verdens store hvide mandlige orden.

Og Bond kan gøre en dårlig Bond -pige god ved fornuftig anvendelse af ... hans gadget.

Der er selvfølgelig undtagelser fra denne regel - f.eks. Verden er ikke nok indeholder Michelle Yeohs Wai Lin fast, men legende afviser Bonds fremskridt, indtil de ikke er på jobbet. (Selvfølgelig uddannes de umiddelbart efter at jobbet er udført, fordi Bond -film.) Og udviklingen af Moneypenny fra tidligere sekretær til kompetent og pålidelig kollega er bestemt et skridt i den rigtige retning. Men dette er hovedlinjen i, hvordan franchisen behandler sine kvinder, selvom franchisen forsøger at betale læbetjeneste til kvindelig empowerment, da det 21. århundrede først truer og derefter overhaler det. Uanset hvor en kvindelig karakter starter, er hun i sidste ende underlagt Bonds seksuelle fantasi. Den eneste måde at undslippe det på er at gå ind i fortællingen, når du allerede har bestået din Sidste F*ckable dag . Og hvis hun nægter at spille spillet? Nå, så dræber fortællingen hende bare.

Jeg er klar over, at det lyder hårdt, og vi kommer ind på, hvordan Bond -filmene er en dystopi for mange personlige måner og vine, men lad mig tage dig med på en kureret rundvisning i franchisen for at vise dig, hvad jeg mener.

Connery -årene

Connery -årene kodificerede Bond -formlen både i kraft af at være den første og den mest formelle (bortset fra Til Rusland fra kærlighed ). Der er nogle akavede voksende smerter - vidne til Bond stikke tilfældigt rundt på sit hotelværelse til surferens guitarstammer i hans temasang - men da Shirley Bassey rammer at note i Goldfinger, vi er låst inde.

Goldfinger Fisse i massevis er en af de mest ikoniske Bond -piger, både for hendes skandaløse navn og måden, Sean Connery siger det på. I romanen - det var tilbage, da Bond -film var baseret på bestemte romaner, venner - er Pussy åbenlyst lesbisk. (Men kun fordi hun blev misbrugt som barn! Blergh .) Hendes seksualitet nedtones til filmen, men da Bond og Pussy mødes for første gang, råder hun ham til at slukke for charmen. Jeg er immun, meddeler hun med sin lave stemme, iført en knust fløjlsdragt, en guldbluse, fornuftige støvler og kort hår til at flyve et fly, det var da mine små homoseksuelle knæ blev til spartel. Hun er sej, hun er rolig, hun er samlet. Hun kender judo. Hun skævder bare med øjenbrynet. Honor Blackman er så utrolig en skuespillerinde, at Pussy er fyldt med potentiale ...

Indtil scenen, hvor Bond, der nægter at tage nej til et svar, kæmper mod Pussy i en lade. Hun forsøger at bekæmpe ham, forsøger at kvæle ham og endda vride hendes ansigt væk fra ham, men i det øjeblik han kysser hende, bukker hun under. Det er en intenst foruroligende scene for seksuelle overgreb spillet som romantik. Blot kendsgerningen om hans seksuelle interesse for hende - på trods af hendes konsekvente, gentagne og vokale mangel på seksuel interesse for Hej M —Vender hende ikke kun til det gode, men helbreder hendes uafhængige, queer-kodede måder.

Jeg ville ønske, at Pussy kunne være blevet advaret af min yndlings Connery Bond -pige, Tordenbold ’S Fiona Volpe , men desværre fungerer tidslinjen ikke. Fiona er en hensynsløs SPECTRE -snigmorder, der dræber en landsmand på ordre fra sin chef, dækker over mordet og lægger Bond på sengen for sin egen underholdning, før hun og hendes årgang fanger ham. I det væsentlige gør hun, hvad Bond gør, bare baglæns i høje hæle for den forkerte side. Hun hengiver sig endda til at håne ham:

Men selvfølgelig glemte jeg dit ego, Mr. Bond. James Bond, den ene, hvor han skal elske en kvinde, og hun begynder at høre himmelske kor synge. Hun omvender sig og vender sig til siden af ret og dyd ... men ikke denne!

Jeg tænker altid på dette citat, når jeg tænker på Bond, hovedsageligt fordi hun ikke kun er død, hun er død for årtier . For denne klarøjede analyse kan afvisning af at lade seksuel kontakt med Bond ændre hende, og også som en skurk kan Fiona ikke lide at leve. Bond undslipper og formår at nå til Kiss Kiss Club, men Fiona sporer ham. Da de deler en stram dans til dækning, bemærker Bond, at en af hendes mænd tager sigte. Han snurrer i sidste øjeblik og gør Fiona til ildlinjen, og hun dør i hans arme. Og for at føje fornærmelse mod skaden, dumper han hendes krop ved et bord og spørger lånerne, Tænk på, om min ven sidder denne ude? Hun er bare død . Det er en bog-standard quip for Bond, men i betragtning af hvad Fiona repræsenterer-ikke kun en trussel mod hans maskulinitet, på trods af hendes tilgængelighed, men nogen der navngiver og udfordrer hans magt-føles det decideret grumt.

Lazenby -året

På trods af kun hovedrollen i en film, møder George Lazenbys Bond temmelig mange Bond -piger (se Blofelds smukke dødsengle, hvoraf to glædeligt lægger Bond). Men På Hendes Majestæts hemmelige tjeneste også prale af Bond -pigen, der bedst kan beskrives som det Bond kvinde - Grevinde Tracy di Vicenzo , enke datter af chefen for et kriminalitetssyndikat, der hjælper Bond i sin søgen efter at nedlægge Blofeld.

At spille Diana Rigg i en Bond-film var i slutningen af tresserne både et genistreg og en no-brainer. Hendes rolle som amatørspion og genial eventyrmand Fru Peel på The Avengers var både ikonisk og elsket, men i 1968 følte Rigg, at hendes tid på programmet var slut. Ligesom fyr The Avengers stjernen Honor Blackman før hende, hun forlod showet for at spille en Bond -film.

Mod tilflytteren George Lazenby gnistrer Riggs skarpe karisma absolut. Men det, der virkelig skiller sig ud ved Tracy, er den måde, hun har skrevet på - ikke kun som en, der kan matche Bond quip for quip og bakke ham op mod Blofeld, men som en kvinde, som Bond respekterer. Når hendes far beder Bond om at fortsætte med at romantisere hende, fordi han tror, hun har brug for en mand ... til dominere hende til at snappe hende ud af sine hensynsløse måder, Bond protesterer over, at hun har brug for terapi, ikke en elsker. Det er ikke perfekt - tidligt i filmen slår Bond hende, og han accepterer i første omgang romantik Tracy i bytte for intelligens fra hendes far. Men ud af alle romancerne i franchisen føles Bond og Tracys forhold det mest organiske og udmattede. Under sit ægteskabsforslag fortæller Tracy til Bond, at hun ved, at hans job altid vil komme først - og Bond fortæller hende, at han bare skal finde et andet job.

Det fungerer selvfølgelig ikke sådan. På dagen for deres bryllup bliver Tracy myrdet af Blofeld. Det både smadrer Bond - der bruger filmens sidste linjer på at protestere mod, at hun ikke er død, bare hviler, holder hendes døde krop fast - og sætter franchisen tilbage på sporet til den almægtige formel. Hvordan kan Bond galivant over hele kloden med piger, hvis han har en kone? Som feministisk filmkritiker Molly Haskell udtrykte det i sin nutidige anmeldelse i The Village Voice, [t] arvingskærlighed, bliver for reel dræbt af de konventioner, den trodsede. Tracy dør, selvom hun i sidste ende er en god Bond -pige, fordi hun ligesom dårlige Bond -piger truer Bond -status quo.

kidnapning af mr. heineken (2015)

Moore -årene

Efter en kort omvej tilbage til Sean Connery for Diamanter er for evigt , den sene, store Roger Moore overtog rollen som Bond fra 1973 til 1985. Med syv film som Bond under sit bælte, da han forlod, er Moore stadig den længst fungerende Bond. (Ja, jeg ved, at Connery besøgte rollen igen Sig aldrig aldrig igen , teknisk set ham til syv, men den film er ikke del af Eon -franchisen, og er derfor ikke -kanonisk i forhold til det, vi betragter som Bond -franchisen.) Det betyder, at der er en masse af Moore Bond-piger, lige fra den første afroamerikanske Bond-pige i blaxpoitation-rip-off Lev og lad dø til den eponymous Octopussy, der stort set kun er kendt for sit navn. Men den, der kommer til at tænke på, når jeg tænker på det større mønster af Bond -piger, er Kun for dine øjne ’S Melina Havelock .

Efter en stribe af dengang populære genre-rip-offs ( Lev og lad dø til blaksudnyttelse, Manden med den gyldne pistol til kampsport, Moonraker til sci-fi), Kun for dine øjne er en tilbagevenden tilbage til en grittier, mere realistisk Bond. Bond sendes for at finde et nedsænket britisk skib med et vigtigt våbensystem foran Sovjet. En voldsmand tager både den marine arkæolog ud af britisk efterretningstjeneste til at hjælpe med at finde skibet og hans kone og efterlader Melina Havelock forældreløs og ude efter blod . Melina er en af de første Bond-piger, der blev introduceret på egen hånd, før vi ser hende møde Bond-hun utilsigtet redder ham, mens hun søger retfærdighed i armbrøst-og hun kommer ud som et helt menneske, der fejes ind i handlingen frem for en erobring, noget vi ses igen i GoldenEye .

Det er hun også betydeligt yngre end Moores Bond. Selvom deres alder aldrig er specifikt nævnt, er Carole Bouquet tredive år yngre end Roger Moore. I løbet af filmen føles deres forhold mere avuncular end romantisk. Bond advarer hende om farerne ved at søge hævn, og hun hjælper det sidste angreb på skurkens ly i bjergbestigning som en af gutterne. Under filmen afviser Bond endda fremskridtene fra Bibi Dahl, en kunstskøjteløber, der synes at være på samme alder som Melina, med den begrundelse, at hun er for ung til ham.

Så det er lidt af et chok for systemet, når filmen slutter med Melina og Bond på vej til at sove sammen via tynd dypning. Filmen gør ingen indsats for at etablere en romantisk rapport. Så i stedet for at komme ud som sexet eller romantisk, føles det som om Melinas karakterisering bliver undergravet. Det er ikke en slutning, hvor Melina endelig får fuldendt en attraktion, hun har haft hele filmen som en belønning for at hæve sig over sit ønske om hævn - det er en slutning, hvor Melina gives til Bond som en eftertanke, for hvad er kvinder ellers gode til i en Bond film?

Brosnanårene

Clare, jeg kan høre dig sige, hvorfor i alverden springer du over Timothy Dalton, der objektivt set er den bedste James Bond? Godt, kære læser med fremragende smag, det er fordi Bond -pigerne i De levende dagslys og Licens til at dræbe er sådan set bare… meh . Kara Milovy er kedelig og Licens til at dræbe finder Bond søger hævn for voldtægt og mord på sin vens kone, som er sådan et lærebogseksempel på køleskab, at jeg ikke har meget at sige ud over at påpege og gå brutto ’. (Bond skubber også Benicio Del Toro i en makulator og sætter en fyr i brand, hvilket føles på en eller anden måde også voldelig for en Bond -film.) De virkelig fortællende fascinerende og frastødende ting starter med Pierce Brosnans debut, så lad os bare starte der.

GoldenEye betragtes bredt som en af de bedste Bond -film, en vurdering jeg er enig i. En Bond -film, der kræver, at Bond kæmper med konsekvenserne af, hvad han og hans job har gjort mod både sig selv og andre mennesker, viser sig normalt at være en af de bedste i franchisen - se også Skyfall . Det introducerer også Judi Dench som M , en af de største castingbeslutninger, der nogensinde er taget. Jeg elsker og elsker hendes præstation, som kun bliver bedre for hver film, hun optræder i. Men det må siges, at Ms tilstedeværelse som Bonds kvindelige chef tillader franchisen at få sin kage og også spise den - M kan roligt fortælle Bond, at hun tror, at han er en sexistisk, kvindefjendtlig dinosaur alt, hvad hun vil, og Bond kan lystigt lægge sengen til psykologen, der blev sendt for at evaluere ham.

Natalya Simonova er, vil jeg argumentere for, den bedste gode Bond -pige. Ligesom Melina blev hun introduceret på egen hånd, er ude på hævn og hjælper Bond med sine evner, men med de ekstra bonusser ved faktisk at udvikle et forhold til Bond gennem hele filmen og være alderssvarende for ham. Hun udfordrer endda herligt Bond på et tidspunkt:

Tror du, jeg er imponeret? I alle sammen med jeres våben, jeres drab, jeres død. For hvad? Så du kan være en helt? Alle de helte, jeg kender, er døde. Hvordan kan du opføre dig sådan? Hvordan kan du være så kold?

Hun holder sig selvfølgelig til formlen. Det er uundgåeligt. Men hun er håndteret på en sådan måde, at det føles organisk.

uafhængighedsdag: anmeldelser af genopblussen af kritikere

Det samme kan ikke siges for Xenia Onatopp , GoldenEye Er en dårlig Bond -pige. Hun er fantastisk smuk, russisk og får seksuel glæde ved at knuse mennesker ihjel med hendes lår. På baggrund af filmens mere realistiske baggrund er det sidste træk et ubehageligt og sløvt valg, der gør hende så seksuelt afvigende som menneskeligt muligt (bogstaveligt talt at stoppe med at dræbe mennesker) for at male hende som skurkagtig. Sent i filmen, da hun har endnu en mulighed for at dræbe Bond, overfalder hun i det væsentlige seksuelt til ham og knuser ham ihjel mellem hendes lår, mens hun nyder sig selv og Bond kæmper for at flygte. Da Natalya kommer ham til undsætning, tager Xenia hende i ansigtet og tøver, Vent på din tur, hvilket efterlader os med den mest seksuelt voldelige Bond-skurk, der også er queer-kodet.

Så godt, tror jeg?

Craig -årene

I første omgang ser det ud til, at Daniel Craig -filmene holder den opadgående bane med den ledende dames karakterisering. Royal Casino ’S Vesper Lynd blev straks set af kritikere og publikum som en af de bedste og mest spændende Bond -piger, et indtryk dygtigt hjulpet af Eva Greens fænomenale skuespilkoteletter. Filmen er også investeret i at opbygge deres forhold organisk, da Vesper er nødt til at tage fat i volden i Bonds verden, desto mere knækker publikums hjerte, når Vesper forråder Bond i slutningen af filmen. For at opdatere din hukommelse er Vesper i virkeligheden en dobbeltagent, der arbejder både for den britiske finansminister og for Quantum (en afdeling af SPECTRE), motiveret af Quantum, der kidnapper sin elsker, Yusef, og holder ham som gidsel som afpresning. Men efter at have forelsket sig i Bond, forsøger hun at indgå en aftale med sine afpressere for at redde Bonds liv, hvilket giver bagslag, og hun ofrer sig selv for at redde Bond. I det genstartede univers af Royal Casino , er denne begivenhed beregnet til at fungere som forklaringen på, hvorfor Bond interagerer med kvinder, som han gør - han kan ikke slippe dem ind i hjertet på grund af Vespers forræderi.

Men der sker noget nysgerrigt i Quantum of Solace . Bond støder på Yusef, der afsløres for at være en Quantum honningkrukke - han forfører kvinder med adgang til værdifulde ressourcer og bliver derefter kidnappet, så Quantum kan manipulere og afpresse dem. Yusef bliver straks arresteret af MI6, men denne afsløring er beregnet til at indløse Vesper. Det gør den ikke. I stedet flader det hendes karakter, for Vesper er ikke en, der blev fejet op i spionage og måtte forlige at blive forelsket i Bond med at forsøge at redde Yusef. Hun blev spillet og manipuleret fra starten, og Bond skal ikke længere kæmpe med de hårde moralske spørgsmål om, hvad Vesper gjorde og hvorfor. Hun er uskyldig. Dette twist er i øvrigt ikke til stede i romanen; i romanen begår hun selvmord efter at have afsløret for Bond, at hun er en forræder.

Den nedadgående bane fortsætter med Léa Seydoux Dr. Madeleine Swann. Efter højderne på Skyfall , Spektrum er en skuffende tilbagevenden til form og formel for franchisen, og intetsteds er det mere tydeligt end med filmens Bond -piger. Monica Bellucci er tragisk spildt, selv efter al postiv presse om endelig at have en Bond -pige (kvinde?) i halvtredserne, og behandlingen af Swann falder i gamle, frustrerende mønstre. Tidligt i filmen advarer hun Bond: Tro ikke et øjeblik, at det er her, jeg falder i dine arme og søger trøst for min døde far ... Kom hvor som helst i nærheden af mig, og jeg slår dig ihjel. Klip til: i slutningen af en udvidet actionscene på et tog trækker de to i det væsentlige på skuldrene mod hinanden og begynder at have sex.

Suk . Her går vi igen, lige tilbage til hvor vi startede - en verden hvor en kvindes seksuelle handlefrihed er underlagt Bonds ønsker.