Ugens udseende: Gattacas slanke futuristiske minimalisme
>Velkommen tilbage til ugens look! Vi fejrer det bedste inden for tv- og filmkunstnerisk fortid, fortid og nutid på tværs af sci-fi, rædsel, fantasi og andre genreklassikere!
Hvad skal folk have på i fremtiden?
Der er en række ruter til rådighed for designere, der laver kostumer i en tidsperiode, der kun findes inden for fiktion. Uanset om det er Paco Rabanne plastik og kædepost tilført Barbarella (Jane Fonda) rejsning, det helt sorte læder Matrix look, eller højtaljede bukser af Hende , afspejler hvert koncept den pågældende films bredere verden.
Mode er cyklisk, så stilen i de kommende årtier vil sandsynligvis ligne beklædningen fra en tidligere periode. Det er tvivlsomt, at vi pludselig vil begynde at bære rumdragter (medmindre der virkelig sker noget katastrofalt). I stedet for at konstruere nye og out-der-tendenser, er det fornuftigt at hente inspiration fra fortiden, når man designer et film, der foregår i en ikke alt for fjern fremtid.
Kredit: Columbia Pictures
Udgivet i 1997, multi Academy-prisvindende kostumedesigner Colleen Atwood nærmede sig Gattaca ved at tage det 'reneste design fra 30'erne og kombinere det med det, der dengang var nutidigt i kostumerne.' Midt-20. århundredes arkitektur informerer også æstetikken om Andrew Niccols nærmeste fremtidige dystopiske samfund, som har en klassestruktur baseret på eugenik og genetisk udvælgelse. Forældre bestemmer ikke kun faktorer som køn og øjenfarve, men de kan også udrydde sygdomme og arvelige tilstande. I det væsentlige laver de den 'bedst' mulige version af deres off-spring, der ikke overlader noget til tilfældighederne (andre end skæbnesfaktorer efter de er født).
Hvis et barn undfanges via ikke-genetiske selektionsmetoder, omtales det som en 'trosfødsel', og disse mennesker udsættes for diskrimination for at være 'ugyldige'. Ethan Hawke spiller Vincent Freeman, en trosfødsel, der drømmer om at komme ud i rummet, men hans lave sociale status begrænser den slags karriere, han kan have. Han kan få et job hos Gattaca, men kun rengøring af anlægget og ikke i rumprogrammet.
hvorfor virker mine manifestationer ikke
Kredit: Columbia Pictures
Ved at påtage sig identiteten af den nu lammede Jerome (Jude Law) er han i stand til at infiltrere en verden, der tidligere var utilgængelig. Hans briller erstattes af farvede kontakter - en 'gyldig' behøver aldrig at bære briller - og hans højde øges via en smertefuld, men nødvendig operation. Han ligner nok Jerome (især på billedet, der allerede er i databasen, heldigvis).
Kredit: Columbia Pictures
Tøj hjælper med at sælge den samfundsmæssige overlegenhed hos dem, der arbejder på Gattaca, hvor de skarptilpassede silhuetter ikke afviger fra en neutral farvepalet. Det mest ekstreme mønster, du finder, er en subtil nålestribe, men toner er dæmpet. Intet er malplaceret, og for Vincent kan en øjenvipper, der falder fra ansigtet, pege på hans rigtige identitet. En omhyggelig daglig rutine er en nødvendighed, der sikrer, at al løs hud og hår bliver skuret og ødelagt, før han nogensinde forlader huset. Ingen husker den bebragte og rumlede kedeldragt-pedel, nu hvor hans dragt ligner alle andre 'gyldige' i bygningen.
323 engel nummer
Kredit: Columbia Pictures
De strukturerede dragter har fornemmelsen af en meget cool minimalistisk modekampagne, der gifter sig med sartorialfølelser fra 90'erne med fortiden. Enhver fremtidssyn på skærmen er påvirket af den periode, hvor den er lavet, plus der er andre faktorer, der spiller ind, herunder den overordnede kunstretning og budgetmæssige begrænsninger.
I et interview , Diskuterede Atwood dette element og forklarede, hvordan hun 'fandt en masse virkelig smukke 30'er herredragter, og jeg genoptog nogle 80'er dragter med moderne stof for at få det til at fungere.' I den samme samtale omtaler Atwood det som 'urbane tidløshed', og denne sammenblanding af tidsperioder gør denne verden velkendt, men med nok visuelle uklarheder til, at den får denne overjordiske futuristiske kvalitet.
Kredit: Columbia Pictures
Den højhalsede vest, Vincent bærer i hele kontraster til den noget mindre stive påklædning fra den rigtige Jerome. Når de går ud for en festlig middag, ligner det sættet med en noir fra 1940'erne eller en thriller med et europæisk sæt. Et par år senere ville Law spille hovedrollen Den talentfulde Mr. Ripley (hvor hans identitet bliver stjålet uden samtykke) og modeæstetikken ikke er så langt fra den periode. Jerome er også den eneste person, der bærer noget, der ligner en levende farve, i en dyb vinrød vest (se ovenfor), når deres identitetsskifte næsten er afdækket af myndighederne. Det er også det øjeblik, hvor Uma Thurmans Irene får at vide, at manden, hun kender som Jerome (og har sovet med), faktisk er en 'ugyldig' kaldet Vincent.
Irene arbejder sammen med Vincent på Gattaca, og på trods af at hun er en del af den genetiske elite, har hun en hjertesygdom, der forhindrer hende i at komme ud i rummet. Hendes medicin opbevares i en diskret kompakt, der ligner en Art Deco snusboks - denne ufuldkommenhed er Irene største skam. Hun vil aldrig nå de stjerner og planeter, som Vincent drømmer om. Som med de mænd, der arbejder på Gattaca, er Irene påklædning minimalistisk og struktureret. Den grå jakkesæt blødgøres af silkeskjortekraven med delikate knappedetaljer mod de mere aggressive store knapper i hendes jakkesæt.
Kredit: Columbia Pictures
En klaverrecital (med en 12-fingeret pianist i hovedrollen) danner romantiske rammer for Vincents første date med Irene. Hendes sorte stropløse kjole er elegant og minimalistisk og trodser igen en bestemt periode. Grøn belysning om natten er en af de eneste anvendelser af fed farve, hvilket forbedrer den slanke futuristiske kvalitet i den Oscar-nominerede kunstretning. Biler er baseret på 60'er-modeller med en turbine elektrisk drevet lydeffekt for at minde publikum om, at det er fremtiden, og bygningernes rene, men buede linjer nikker til 1950'ernes arkitektur. Kvinder i metalliske sjaler og frakker tilføjer et strejf af 40'ernes glamour til den overordnede æstetik, og detektiverne ser lige ud af en papirmassaroman.
Kredit: Columbia Pictures
serie af uheldige begivenheder tv-show anmeldelse
Irene lader håret falde på deres anden date og skruer op for den gamle Hollywood-dekadence i en kæbefaldende sølvgrime-kjole. Det er perfekt til middag og dans, mindre til at løbe ned ad en lumsk gyde for at undslippe politiet.
I denne scene ligner Uma Thurman en skuespillerinde, der er skubbet ud af tiden, som hun let kunne spille ind Dobbelt godtgørelse eller Denne pistol til leje . Metalliske beklædningsgenstande symboliserer ofte en kitschopfattelse af fremtiden, men denne sekvens viser, at sølv ikke kun er til rumskibe eller folietema. Den seneste Sindsyg skildrede et forstærket retro-futuristisk landskab, hvorimod Colleen Atwoods arbejde i Gattaca strimler det tilbage.
Kredit: Columbia Pictures
Når Vincent går i gang med sin livslange drøm om at gå ud i rummet, har den tunnel, han går ned ad Kubricksk stemning , men i denne fremtid kræves der ikke pladsdragter. I stedet bærer Vincent den type smarte kontorklar beklædningsgenstande, han har brugt i størstedelen af filmen. I denne version af fremtiden kan du flyve til rummet i en almindelig skjorte og slips.
Kredit: Columbia Pictures
At bruge fortiden til at informere om, hvordan fremtiden kan se ud, er en måde at skabe en tidløs æstetik - eller i tilfælde af Gattaca , sløre design fra midten af århundredet med minimalistisk 90'ers signatur af designere, herunder Calvin Klein, Helmut Lang og Jil Sander. Som med de fleste dystopiske samfund inden for fiktion gør det velkendte kun denne vision mere skræmmende. En flot ren dragt kan ikke skjule rædslerne ved denne ekstreme version af at spille Gud.