• Vigtigste
  • Interviews
  • Hvordan Dinosaur, en film, du har glemt, eksisterede, formede Disney -landskabet for evigt

Hvordan Dinosaur, en film, du har glemt, eksisterede, formede Disney -landskabet for evigt

Hvilken Film Skal Man Se?
 
>

Hvis du så Toy Story 2 da den åbnede teatralsk i vinteren 1999 eller ejede en kopi af Tarzan efter dens hjemmevideo-udgivelse i begyndelsen af ​​2000, husker du det sandsynligvis stadig-en ordløs, fem minutter lang prolog, der spillede før filmen. Det fulgte et dinosauræg, da det passede gennem et utilgiveligt ørelandskab, mens det blev ledsaget af skyhøje, Løve konge -eskemusik (med vilje -som sangen fremhævede Løve konge vokalist Lebo M) og nogle virkelig fantastiske billeder. Det faktum, at det promoverede en film, der blev udgivet næste sommer, var næsten ved siden af; dette var en åndeløs blast i sig selv, med alt drama og følelser og rå kraft fra det bedste Disney havde at tilbyde. Prologen var også frygtelig vildledende.



Hvornår Dinosaurus endelig åbnet i biograferne den 19. maj 2000, blev publikum behandlet med en meget anderledes film, fuld af søde karakterer og en velkendt historie. Selvom det endte med at blive et stort hit for studiet, kunne indsatsen ikke have været højere for Dinosaurus . Og selvom den måske ikke huskes 20 år senere og var en produktion plaget af vanskeligheder, var den også en af ​​de vigtigste film, Disney havde udgivet dengang - på godt og ondt.

Ideen til Dinosaurus startede helt tilbage i 1986 på sættet med de ultra-voldelige RoboCop mellem instruktør Paul Verhoeven og producent af visuelle effekter og animator Phil Tippett. 'Vi lavede scenen, hvor ED-209 falder ned ad trappen,' siger Tippett til SYFY WIRE. 'Vi sidder i denne trappe, og alle begyndte at tude om, at der ikke længere blev lavet gode film. Og jeg sagde: 'Nå, jeg har en idé til en film om dinosaurer.' 'Verhoeven blev øjeblikkeligt begejstret.







'Det kan være kosmisk,' husker Tippett, Verhoeven. 'Der kan være meteorer og dinosaurernes død og enorme kampe med blodgejsere.' Rygterne hvirvlede om, at dinosaurerne ville baade og have sex og rive hinandens hoveder af; Tippett bekræfter, at ja, det var det, de havde planlagt.

Når parret pakket ind RoboCop og vendte tilbage til Los Angeles, producerede producent Jon Davison en aftale om at stille det ikke-navngivne dinosaurprojekt til daværende Disney-præsident Jeffrey Katzenberg. De kom ind med armfulde bøger, utallige illustrationer og en plan om at lave filmen i stop-motion med Tippett og Verhoeven som instruktør. Katzenberg gav dem klarsignal til at ansætte en forfatter, og teamet valgte Walon Green ( Den vilde flok ). 'Det ville være en oplevelsesrig slags tur ind i Kridtens verden, med en simpel historie om dinosaurer, som folk kunne følge og forholde sig til uden dialog,' forklarede Green i udarbejdelsen af ​​bogen Dinosaur: Evolutionen af ​​en spillefilm af Jeff Kurtti. 'De syntes, det var udfordrende og vovet, noget andet.' Tippett siger, at hvad Green producerede 'ikke var et manuskript i sig selv. Det var en historie, så de kunne forstå den. ' Green og teamet kiggede på Disney's Bambi og virksomhedens tidlige naturfilm til inspiration. 'Det hele var en ret revolutionerende idé,' indrømmede Green Evolutionen af ​​en spillefilm . 'Vi tænkte i 84 minutter, det kunne fungere.'

I 1990 havde Walt Disney Feature Animation -præsident Thomas Schumacher foretaget en rejse til Østeuropa efter udgivelsen af Redderne nede under . Mens han ledte efter traditionelle animatorer til nogle hovedtræk, søgte han også hjælp til stop-motion-dinosaurprojektet. 'Mens jeg rejste rundt i Østeuropa og ledte efter mine traditionelle animatorer, mødtes jeg med folk, der også var blevet talt med om stop-motion-animationen for at lave denne dinosaurfilm,' sagde Schumacher til Kurtti.

Budgetproblemer blev straks rejst. Ifølge Evolutionen af ​​en spillefilm , så rullede Disney -produktionschef Marty Katz efter det foreslåede budget på 72 millioner dollars, da studiet ønskede, at det skulle koste omkring 20 millioner dollars. Studielederne indså, at filmen kunne udføres ved hjælp af en kombination af forskellige discipliner: stop-motion animation, animatronik og live-action fotografering. Disney bad Green om at lave en 'voice over version', hvor karaktererne ikke ville tale, men deres tanker ville blive hørt (denne idé vender tilbage senere). 'Jeg lavede en sådan version, og jeg tænkte:' Jeg ved ikke, om det vil fungere eller ej, 'sagde Green til Kurtti.





Uden at det var kendt af Verhoeven og Tippett, holdt meteoren på dem. 'Det gik fra dårligt til værre,' siger Tippett. 'De lavede den typiske Disney -ting, hvor de ville have øjenvipper på dinosaurerne og ville have dem til at tale og synge sange.' Green, Davison og Verhoeven var utilfredse med den måde, tingene gik på, fortalte Tippett, at de ville springe et møde over med Katzenberg. 'Vi kommer til at blæse ham af,' fortalte de animatoren. 'Gå ikke derned.' Tippett siger, at det opfattede lille førte til, at han blev forbudt fra Disney -partiet 'indtil Katzenberg forlod' i 1994. (Han hævder, at direktøren ikke engang vidste, at Tippett arbejdede på 1989'erne Skat, jeg krymper børnene .) 'Det udviklede sig til intet,' siger Tippett.

national lampoons ferie sund fornuft medier

Ikke at Tippett var helt ude af dinosaurspillet. Mens hun ventede på et af Katzenberg -møderne, havde producent Kathleen Kennedy sendt Tippett en kabys til en kommende roman - Michael Crichtons Jurassic Park . Senere, siger Tippett, ringede Verhoeven til ham. 'Jeg ved, at Spielberg har kontaktet dig vedr Jurassic Park , du burde gøre det i stedet, 'sagde Verhoeven til Tippett. 'Og du skal glemme dinosaurfilmen.'

'Og det er det, der skete,' siger Tippett med et dybt åndedrag.

Jurassic Park selvfølgelig ville den blive den største film nogensinde (dengang) og vandt Tippett en Oscar for bedste visuelle effekter for sit banebrydende arbejde med disse dinosaurer. Stadig, indrømmer Tippett, at hans anden dinosaurfilm 'ville have været sej'.

Dinosaur 2000

Kredit: Buena Vista Pictures / Walt Disney Animation Studios

I 1990, efter åbningen af ​​den ambitiøse Disney-MGM Studios forlystelsespark i Orlando, Florida, søgte Disney at åbne endnu en ny park, denne gang centreret omkring dyr. Imagineer Joe Rohde, kendt for sin opmærksomhed på detaljer og sin flamboyante stil (han er fyren på Den fantasifulde historie med de skøre øreringe), fik til opgave at lede projektet.

'Virkelig alt, der eksisterede, var en kim af en forestilling fra Michael Eisner om, at virksomheden skulle gøre noget med dyr,' Rohde fortalte Orlando Sentinel om udviklingen af ​​Disneys Animal Kingdom. I 1993 havde ideen udvidet sig til at omfatte mytologiske skabninger og uddøde dyr - dinosaurer.

hvis at elske dig er forkerte kommentarer

'Eisner sagde:' Lad os bringe dinosaurideen tilbage, 'sagde Schumacher til Kurtti. 'At udvikle filmen sammen med en attraktion ville skabe en slags gensidig proces mellem studiet og Imagineering.'

Også Dinosaurus vandrede langs, bundet til parken. I et stykke tid blev filmen kaldt Nedtælling til udryddelse , som forlystelsesparkens attraktion i Disney's Animal Kingdom. Der var ikke en historie nøjagtigt, men der var et virksomhedsmandat. Dengang senior vicepræsident for produktion for Walt Disney Feature Animation Kathleen Gavin fortalte Kurtii, at den 'første grund' til at lave filmen var, at 'den var knyttet til Animal Kingdom-projektet.' På et tidspunkt under produktionen stoppede Kathleen Kennedy en direktør, der arbejdede på projektet, og spurgte dem, hvorfor de lavede filmen. Direktøren havde ikke et godt svar.

'Bunker af scripts' blev udviklet ifølge Schumacher, og Gavin overvejede at opdrive projektet til Industrial Light & Magic (det ville have været for dyrt), men da Disney erhvervede Dream Quest Images i 1996 - efter Eisner var blevet blæst væk af gruppens arbejde med Disney's Crimson Tide , ifølge Disneys historiker Jim Hill - det havde sit svar. Ifølge Gavin ville de bygge et 'digitalt studie til hele Disney-virksomheden', der ville understøtte Imagineering, live-actionfilm, fjernsyn og enkeltstående computergenererede funktioner-f.eks. Dinosaurus . Disney ville renovere en forladt Lockheed-bygning (engang en del af den berømte Skunk Works-operation), og det fire etagers store areal på 200.000 kvadratmeter ville være hjemsted for dette nye, endnu ikke navngivne digitale studie (med lidt hjælp fra animatorer) på Disneys satellitstudie i Florida, nede ad gaden fra Animal Kingdom på Disney-MGM).

Et hold blev sammensat, ledet af direktørerne Ralph Zondag (som havde instrueret Vi er tilbage: En dinosaurs historie og arbejdede videre Landet før tid ) og Eric Leighton (en stop-motion veteran, der havde arbejdet med Tippett). Leighton erstattede mangeårige Disney Animation -stalwart og Oliver og Company instruktør George Scribner (der var gået for at deltage i Imagineering). Leighton havde allerede et forhold til materialet, hvilket gjorde ham til den perfekte pasform. 'Første gang jeg læste et manuskript til denne film var i 1988,' sagde Leighton til Kurtti. Han var blevet kastet på den af ​​Tippett. Teamet omfattede også producent Pam Marsden, der nu kører animation hos Sony, og producer Baker Bloodworth, en mangeårig Disney -mand, der lige var færdig Pocahontas til studiet. Den bemærkede illustrator William Stout, der også arbejdede på attraktionen Animal Kingdom, leverede tidlige designs.

Men filmens historie var stadig tåget. De prøvede den version, som Green sidst havde indsendt, med et lille pattedyr, der fortæller, derefter en anden med voice-over-forslaget. En proof of concept test for denne version af filmen (nu kendt som 'Noah-versionen') blev sammenlignet med Disneys live-action-hit Hjemmebundet: Den utrolige rejse . Eisner hadede det. 'Karaktererne, der talte uden mundbevægelse, føltes underlige - og understregede faktisk en teknisk manglende evne til at udføre den sofistikerede ansigtsanimation, der kræves for troværdige mundbevægelser,' sagde Eisner til Kurtti.

Den jordiske troværdighed, skitseret helt fra begyndelsen af ​​Tippett, var nu ude af vinduet. Tippetts værste frygt var ved at gå i opfyldelse: Dinosaurerne ville tale.

Den 22. april 1998 åbnede turen ned til udryddelse med resten af ​​Disneys dyrerige. Ved hjælp af det samme køretøj og banelayout som Disneylands Indiana Jones Adventure gik gæsterne ombord på en 'Time Rover' og blev sendt tilbage til dinosaurernes tid. Attraktionen, på det tidspunkt sponsoreret af McDonald's (du kunne bestille en Big Mac ved siden af), var en hektisk spændende tur og var i 1998 fuld af specialeffekter og bittesmå florier, der senere blev forladt eller ikke blev holdt op. En anden attraktion, Discovery River Boats, åbnede også sammen med parken. Gæsterne flød ned ad en rolig flod, på et tidspunkt passerede en animatronisk Aladar, der badede i vandet. Da Animal Kingdom -attraktionerne åbnede for gæsterne, skal du arbejde på funktionen, der går videre.

mig og jarl og den døende pige vurdering
Dinosaur 2000

Kredit: Buena Vista Pictures / Walt Disney Animation Studios

Den 29. oktober 1999 annoncerede Disney officielt sit hemmelighedsfulde 'digitale studie', der endelig havde et navn: The Secret Lab. Det pressemeddelelse angav, at det ville kombinere Dream Quest Images med det, der dengang var kendt som Walt Disney Feature Animation. Det nye studie ville i fællesskab blive overvåget af tidligere Dream Quest -direktør Andrew Millstein og Schumacher, og mens pressemeddelelsen sagde, at teamet ville arbejde ud af Feature Animation -bygningen på grunden (den med den gigantiske Sorcerer Mickey hat), deres faktiske placering var den tidligere Lockheed -bygning ved Burbank -lufthavnen. 'Sammenlægning af Dream Quest og Disneys computeranimationsoperation repræsenterer en enorm samling af talent og ressourcer,' sagde Schumacher på det tidspunkt . 'Disney har bygget et førsteklasses digitalt animationsstudie, og sammen med Dream Quest vil Images fortsætte med at skubbe grænserne for digital filmskabelse.' Dinosaurus ville være The Secret Labs første spillefilm.

Men konsekvenserne og forventningerne til begge dele Dinosaurus og The Secret Lab var meget større, end pressemeddelelsen lod være. Med dannelsen af ​​den nye enhed så Eisner en måde at lave animerede funktioner i Pixar-kvalitet og besting af gamle vagtstudier med visuelle effekter på samme tid. De ville skifte mellem en animeret funktion som Dinosaurus og skift derefter til at arbejde med f.eks. at skabe de komplekse drageffekter for Ildstid . På dette tidspunkt begyndte Disneys forhold til Pixar at blive surt efter Eisners insisteren på, at Toy Story 2 , da det var en efterfølger, faldt uden for studiernes oprindelige aftale. Hvis Pixar bukkede ud af sin aftale med Disney og Feature Animation stadig håndterede traditionelt håndtegnet animation som 2000'erne Kejserens nye rille (som indeholdt en vittighed rettet mod det nye studie), så havde Eisner brug for et levedygtigt alternativ til computergenererede animerede funktioner-og det var The Secret Lab.

Faktisk havde The Secret Lab allerede stille og roligt begyndt at arbejde på sin anden funktion. På visuelle effekter havde The Secret Lab produceret banebrydende tidlige tests til et Jerry Bruckheimer -projekt på Disney kaldet Tvillingemand for instruktør Tony Scott (projektet ville endelig blive lavet sidste år på Paramount med Ang Lee og Will Smith). Fremtiden for The Secret Lab virkede lys.

Et par måneder senere, Dinosaurus brølede ind i teatrene. (Nede i Florida var nedtælling til udryddelsens navn blevet ændret til den meget mere generiske 'dinosaur' og en Dinosaurus statuen foran var blevet erstattet med en model på en model af filmens helt Aladar. Discovery River Boats var allerede lukket.) Den sidste historie fulgte en samling misbrugte dinosaurer - ledet af den påvirkelige Aladar (D.B. Sweeney) og hans adoptivlamurfamilie - på deres rejse for at finde et sted at leve trygt efter et ødelæggende meteorangreb. I modsætning til Verhoeven og Tippetts forslag, ville filmen ikke ende med, at dinosaurerne døde.

Med en rapporteret budget $ 127,5 millioner (utvivlsomt ikke medregnet omkostningerne ved at bygge The Secret Lab eller dem, der er forbundet med attraktionerne i Walt Disney World), var det den dyreste computeranimerede film nogensinde og den dyreste film, der blev udgivet det år. I sin åbningsweekend blev det slå ud Gladiator til nr. 1 -pladsen i billetkontoret med $ 38,8 millioner. Kritikere var dog stort set uimponeret - blændet af det visuelle, men efterladt koldt af historien.

'Målet var at blande computergenererede karakterer med live-action-baggrunde, og i det mindste på det visuelle plan fungerer det smukt,' skrev Kenneth Turan i Los Angeles Times . Den ordløse prolog blev stort set citeret som filmens højdepunkt (Turan kaldte 'bravura -åbningen' Dinosaurus 's' mest effektive sekvens '), mens resten af ​​historien (i sidste ende tilskrevet John Harrison, Robert Nelson Jacobs, Thom Enriquez og Ralph Zondag) føltes slap og velkendt. 'De har fuldstændig fandme det op,' siger Tippett om det endelige produkt. 'Det var forfærdeligt.'

Alligevel var det et hit (af slagsen), der indbragte 350 millioner dollars på verdensplan, nok til at gøre det til den femte film med årets største indtjening og Disneys nummer 1-indtjener i 2000. Og den tjente næsten 200 millioner dollars mere året efter i hjemmevideosalg (dengang en kæmpe del af forretningen). Disney havde planer om en Dinosaurus efterfølger. Men katastrofen var ved at ramme.

Lidt over et år efter Dinosaurus 's udgivelse, i oktober 2001, meddelte Disney, at Secret Lab lukkede sine dyre ombyggede døre. ('Disney kan ikke holde hemmeligt' var Bred vifte 's fræk overskrift .) Dens sidste to funktioner ville være Ildstid og Bruckheimers Nedenunder (senere kaldet Kænguru Jack ) for Warner Bros. Den anden Secret Lab -animerede funktion, kaldet en kantet satire fra 70'ernes kultur Vildt liv , instrueret af Howard Baker og Roger Gould, blev aflyst, dels fordi Roy Disney protesterede til sin risque humor. Der ville være nej Dinosaurus fortsættelser enten. 'Studiet havde ingen beredskabsplan på plads for sit Secret Lab,' sagde Disneys historiker Jim Hill .

Film kan ikke købe mig kærlighed

Da Disney offentliggjorde meddelelsen, var Secret Lab allerede i stykker: Millstein var flyttet til Florida for at føre tilsyn med Disney Animation-satellitenheden der (den ville også lukke bare et par år senere, efter at virksomheden primært skiftede til computeranimerede funktioner) . Hundredvis af animatorer blev sluppet eller tildelt igen. 'Vi efterlyser ikke aktivt eksternt arbejde under banneret af Secret Lab længere,' fortalte Schumacher Bred vifte . Medstifter af Dream Quest Images Hoyt Yeatman blev hos Disney og instruerede senere G-Force for studiet og Jerry Bruckheimer. Historien om hemmelig agent, der talte marsvin, ville have været et ideelt projekt for The Secret Lab.

I de 20 år siden Dinosaurus blev frigivet, indgik Disney med succes aftaler om at erhverve Pixar og senere Lucasfilm (som omfatter ejerskab af effekterhus Industrial Light & Magic). Det ejer også nu Connecticut-baseret computeranimationsstudie Blue Sky, som kom som en del af den nyere Fox-aftale; det drives nu af Secret Lab -trofaste Andrew Millstein.

Havde Dinosaurus været et virkelig meteorisk fænomen i retning af Jurassic Park , ville det teoretisk set have ændret Disney og potentielt branchen som helhed dybt. Det er en alt-i-en-tilgang til visuelle effekter og animationsfilmslængde uden fortilfælde og fed. Desværre kom og gik det. Og alt, hvad vi har tilbage, er de forstenede rester - og Dinosaurus .