gov-civil-vilareal.ptDC -forfattere og kunstnere afslører deres foretrukne Batman -tegneseriehistorier
>Hvis du spørger mangeårige DC Comics -redaktør, forfatter og skaber Paul Levitz, ligger Batmans magi i de mange forskellige fortolkninger af Dark Knight gennem årene. På siderne i tusinder af tegneserier, på storskærmen i live-actionfilm, i et videospil på din telefon, har Batman været igennem utallige eventyr.
'Så mange af os ser ham anderledes og levendegør ham på den måde,' sagde Levitz til SYFY WIRE. 'Evnen til Denny [O'Neil], Frank [Miller], Neal [Adams] ... så mange andre i tegneserier og Tim Burton og Chris Nolan i film til hver at se forskellige aspekter af karakteren er vidunderligt.'
Med så mange Batman -historier og buer at vælge imellem, kan Batman -fans altid diskutere, hvilken der er den bedste, men hvad med din første oplevelse med Caped Crusader? Alle, fra fans til de mest berømte skabere, har første gang, de så Bruce Wayne i Batcave, første gang de så ham iføre sig kappen og kappen, første gang de så ham stå over for Jokeren. Alle har en første Batman -tegneserie.
Vi spurgte mere end et dusin Batman -skabere om deres første og/eller yndlings Batman -problem og for at forklare, hvorfor det efterlod et mærke hos dem. Den eneste regel? De kunne ikke vælge noget, de arbejdede på direkte.
Detective Comics #475 (Forfatter Denny O'Neil, kunst af Dick Giordano)
For Levitz var det et problem, fordi han arbejdede så tæt på så mange Batman -titler under sin embedsperiode i DC.
'To historier, jeg bestemt ikke rørte ved, var' There No Hope in Crime Alley ', da Denny tilføjede en dejlig menneskelig dimension til Wayne -tragedien og' The Batman Nobody Knows ', skrevet af Frank Robbins, begge tegnet af Dick Giordano, Sagde Levitz. 'Sidstnævnte historie føltes bare meget enkel og menneskelig.'
Med hensyn til første gang, han så Batman på siderne i DC Comics, sagde Levitz, at det sandsynligvis skete i 1963.
'Jeg er måske kommet ind kl Detective Comics #319 eller deromkring. Et ældre barn på min blok havde en æske med tegneserier, og det omfattede et par numre fra omkring det øjeblik, 'sagde han. 'Jeg smiler og kigger på omslaget, lidt dumt, som det er efter moderne standarder, men det tager mig tilbage til dramaet om slaget ved bjergene.'
Her er hvad andre historiefortællere huskede om deres første gang, de læste om Batman:
Detective Comics #230 (Forfatter: Bill Finger, Penciler: Sheldon Moldoff)
Steve Englehart
Batman, The Batman Chronicles, Batman: Dark Detective, Batman: Legends of the Dark Knight, Detective Comics
De vigtigste spørgsmål for mig begynder med Detective Comics #230, fra april 1956, fordi det er første gang jeg nogensinde har set Batman. Kunsten var typiske 'Bob Kane'-ting fra midten af 50'erne, men historien var Mad Hatter's første optræden-som introducerede mig til Batmans verden af mærkelige skurke, samtidig med at den introducerede mig til Batman. Selv med den halte kunst var der noget operatisk ved konceptet.
Men den samme måned havde vi Batman #99 med 'The Phantom of the Bat-Cave.' Dette var en anden side af Batman, som stod over for en tilsyneladende umulig låst kriminalitet og løste det gennem videnskabelig viden. Det var ikke, hvad Superman gjorde. Og da det var hele Batman -tegneserien, var der også en Penguin -historie og en historie om Batman, der lavede tidsrejser, hvilket han tilsyneladende gjorde ret ofte - alle tre med Bob Kane -kunst. Bob Kane kunst var dårlig, men særpræget, og særpræg var interessant.
Husk venligst, at dette var 1956, mellem guld- og sølvtiden, og dybest set havde vi for superhelte Superman, Batman og Wonder Woman. Det er det. Og denne Batman -fyr lovede at være meget mere interessant end de to andre gjorde. Hvor jeg endte med Batman, efter at have filtreret ham gennem mit udviklende sind i de næste to årtier, begyndte det med disse to bøger.
En påmindelse, du hører fra tid til anden, er 'Det er altid nogens første nummer.' Disse var mine.
Batman # 156 (Forfatter: Bill Finger, Kunst: Sheldon Moldoff, Charles Paris)
Peter Milligan
Detective Comics, Batman Confidential, Legends of the Dark Knight og The Resurrection of Ra's al Ghul
Ikke så meget for dens kvalitet - det var en temmelig vanvittig historie om tvivlsom fortjeneste - men for det sted, det har i min hukommelse, er et Batman -problem, jeg husker, 'Robin Dies at Dawn.'
Jeg var på hospitalet, da den fandt vej til mig. Jeg havde en 'mystisk sygdom', som i sig selv lyder som noget fra sølvtidstegneserier. Jeg ville gå en dag eller to med at føle mig okay og derefter gå over i feber og nær delirium. Det var i en af mine okay perioder, at en af sygeplejerskerne rakte mig et par gamle tegneserier, hun havde taget fra flokken tegneserier og bøger på børnenes afdeling. En af disse var 'Robin Dies at Dawn', skrevet af Bill Finger, med kunst af [Charles] Paris og [Sheldon] Moldorf.
To ting slog mig om tegneserien. Først: over-the-top-coveret, der viser en grædende Batman, der holder en død Robin. For det andet: Selv som barn var jeg klar over, hvor storslået upassende det var at give en ung patient, der for alt, hvad han vidste, ville dø, hvis ikke ved daggry, så kort tid efter, en tegneserie som denne. Alligevel kom jeg måske på grund af min groggy -tilstand virkelig ind i den vanvittige fortælling om den fremmede verden og gorillabanden. Jeg gled ind i en af mine febertilstande, før jeg kom til slutningen af tegneserien. Da jeg kom rundt, var tegneserien gået, videregivet til en anden utilpas ung. Så jeg vidste ikke, hvordan det endte.
'Det viser sig, at både Robin og jeg overlevede !!'
Batman # 232 (Forfatter: Denny O'Neil, Art: Neal Adams)
Larry Hama
Batman, Batman: Legends of the Dark Knight, Batman: Shadow of the Bat, Batman: Toyman
hvor gammel er miles i edderkoppevers
Dick Sprangs arbejde med guldalderens Batman var det første, der fangede mit blik som barn, men der var ikke rigtig 'buer' dengang. De tre Batman -buer, der skiller mig ud, er Denny O'Neil/Neal Adams -løb, Frank Millers Mørk ridder og David Mazzucchellis Batman: År et . '
Batman # 253 (Forfatter: Denny O'Neil, Art: Dick Giordano, Irv Novick)
Vil Murray
Batman's yderligere eventyr
To af de mest konsekvente Batman -historier, der nogensinde er udgivet, var crossovers. Det er velkendt, at den første Batman -historie var en tilpasning af en papirmassaroman fra 1936 med Shadow, Partners of Peril. Derfor er Batman bogstaveligt talt en tegneserieversion af den store pulphelt. Begge var millionærer, der kæmpede med bizarre onde og kogte sammen med den bosatte politikommissær. Bill Finger, der skrev den første Batman-historie, indrømmede, at hans første Batman-fortælling var en 'start' af en Shadow-roman. 'Take-off' er en høflig måde at sige 'uautoriseret tilpasning' på.
Hvad angår kunstneren Bob Kane, indrømmede han engang: 'Jeg formoder, at både Shadows dækkede kostume og rollen med dobbelt identitet samt den ekstraordinære akrobatik fra Douglas Fairbanks Sr., gjorde mere mod min underbevidsthed for at skabe karakteren og personligheden af Batman end nogen andre faktorer. ' Fairbanks havde spillet en tidligere ebony-cloaked hero, Zorro, så her indrømmer Kane, at Batman er en kombination af Zorro og Shadow.
De to 1930'ere kappekorsfarere havde sandsynligvis aldrig mødt hinanden - de var jo rivaler, da begge havde deres egne tegneserier i 1940'erne - men i 1970'erne fik DC Comics rettighederne til Skyggen og lancerede sin berømte Shadow -titel, der oprindeligt blev tegnet af Mike Kaluta. Licens i hånden besluttede DC, at de to tidligere rivaler skulle mødes, om end kun til kryds-reklameformål. De krydsede stier på siderne i Batman #253, november 1973.
Med øje for begge karakterers parallelle historie kom scripter Denny O'Neill med en spændende tilgang. Siden Skyggen blev sat i 30'erne og 40'erne, og Batman fortsatte med at udvikle sig ud over sin oprindelige tidsramme, han oprettede en historie med titlen 'Who Knows What Evil–?' hvor de er indrammet som tilhørende to forskellige generationer af helte. Ude vest på et sted kaldet Tumbleweed Crossing sporer Bruce Wayne en forfalskningsring med en assist fra en skyggefuld og mystisk skikkelse, han aldrig tydeligt ser. Da dette først og fremmest er en Batman -historie, bliver den fortalt ud fra hans synspunkt. Selv når skyggen stikker ind i fingeren, afslører han sig aldrig. Men Batman mistænker sandheden.
Kunstner Irv Novick holdt skyggen ude af ørkenens sollys indtil klimaks, som var den bedste del af historien. Når de vender tilbage til Gotham City, mødes Batman og Shadow ansigt til ansigt. Der komplimenterer skyggen Dark Knight for en vellykket kriminalitetsbekæmpende karriere og giver i det væsentlige sin velsignelse.
'Jeg betragter det som en storslået kompliment!' svarer Batman. 'Jeg har aldrig fortalt det til nogen ... men du var min største inspiration ... jeg ville være beæret over at give hånden!'
'Æren er min!' returnerer skyggen, da de to kriminelle krigere hånd. Forlad skyggen, griner, formentlig med tilfredshed.
Et år senere, for Batman #259, O'Neill og Novick gentager deres magi i 'Shadows nat.' Igen spiller O'Neill den etablerede Batman -historie tilbage. I sine tidligste eventyr bar Caped Crusader en ensom automat. Efter en særlig koldblodig episode i Detective Comics #32, DC beordrede Finger og Kane til at ophøre og ophøre med at skildre Batman med en pistol. De overholdt.
Kane bemærkede senere: 'Vi troede ikke, at der var noget galt med, at Batman bar en pistol, fordi Shadow brugte en.'
I tegneserierne blev det aldrig forklaret, hvorfor karakteren forlod sin automatik for evigt - indtil Denny O'Neill kom rundt for at forklare det omkring tre årtier senere. Mellem disse to historier lærer vi mere om Batmans motiver og hans tilgang til kriminalitet-busting end i andre hundrede historier. Og derfor er de så betydningsfulde.
Havde DC's Shadow -tegneserie fortsat ind i et tredje år, ville disse to kriminelle uden tvivl have mødt hinanden igen. Og jeg ville i dag skrive om en trilogi af konsekvenshistorier. Man kan kun spekulere i, hvad O'Neill kunne have gjort i en tredje runde. Men jeg ser ud til at høre jokerens grin blive druknet af en andens ...
Og jeg kan kun undre mig over hvad Skyggen skaberen, Walter B. Gibson, ville have sagt om alt dette. Han hånede engang Batman som en 'clown-up version af Shadow'. Endnu efter The Shadow Magazine foldet i 1949, drev Gibson ind i tegneserier og skrev en håndfuld Batman -historier. En af hans sidste noveller medvirkede også i Batman. Gibson skrev 'The Batman Encounters Gray Face', så hvis muligheden nogensinde dukkede op, kunne han bare ændre navnene på karaktererne, og det ville blive en anden skyggehistorie, der ikke kan skelnes fra alle andre.
Sådan konceptuelt tæt er disse to karakterer. Og hvorfor de historiske crossovers skiller sig ud fra strømmen af Batman -historier skrevet i løbet af de sidste firs år ...
Batman: The Killing Joke (Forfatter: Alan Moore, kunst: Brian Bolland)
Ron Marz
Batman Saga, Batman Villains Secret Files, Batman/Aliens. Batman: Hidden Treasures, Batman/Tarzan, Legend of the Dark Knight
temperament tarotkort, der betyder kærlighed
Jeg synes, der er flere gode historier med Batman end nogen anden tegneseriefigur. For mig er det en trio, der alle kom ud i samme æra: The Dark Knight vender tilbage af [Frank] Miller og [Klaus] Janson, Batman: År et af Miller og [David] Mazzucchelli og The Killing Joke af [Alan] Moore og [Brian] Bolland. De kom alle frem, da jeg genopdagede tegneserier og til sidst pegede mig på en karriere inden for tegneserier, så de havde alle en enorm indflydelse på mig. Hver er en ganske anden opfattelse af Batman: Rookie Batman, Batman i sin bedste alder og en grizzled Batman. Men skrivningen og kunsten på hver især er superlativ, og hver viste mig de muligheder, der ligger i tegneserier som et historiefortællingsmedie. Dark Knight vender tilbage især var som en bolt fra det blå. Formatet, historien, alt blæste mig væk. Jeg læste dem alle igen mindst en gang om året.
Batman: Gotham Adventures #26 (Forfatter: Scott Peterson, Kunst: Tim Levins, Terry Beatty, Lee Loughridge)
Devin Grayson
Batman: Gotham Knights, Batman/Joker: Switch, Nightwing og Huntress
Mine yndlings Batman -historier er dem, der finder en balance mellem hans mytologiske status og hans menneskelighed, og jeg tror, at det ofte demonstreres mest effektivt i de tegneserier, der bevidst gøres tilgængelige for børn. Et godt eksempel er Batman: Gotham Adventures #26 af Scott Peterson og Tim Levins.
Historien 'In Arms' har et mysterium, han løser som detektiv, masser af action, spænding og humor, et godt eksempel på, i hvilket omfang hans ry går forud for ham, og hvordan han bruger det til sin fordel, en dejlig anerkendelse af hans forbindelse til Alfred og flere illustrationer af hans medfølelse-alt imens han bærer en baby rundt, Lone Wolf og Cub-stil.
Der er sandsynligvis mere kortfattede måder at demonstrere, hvem Batman er end at vise ham beskytte et barns liv i stadig farligere situationer, mens det også holder det forkert, men jeg er ikke sikker på, at der er bedre. En af hans definerende kvaliteter for mig har altid været i hvor høj grad han har måttet ofre aspekter af normal menneskelig udvikling for at blive så ekstraordinær som han er. Denne historie viser det meget tydeligt, samtidig med at det understreger, hvordan hans beslutning om at gøre tingene på den måde, selvom det nogle gange er problematisk, er utvivlsomt heroisk. '
Detective Comics #235 (Forfatter: Bill Finger, Art: Sheldon Moldoff)
Jerry Ordway
Batman Annual, Batman: The Official Comic Adaptation
I begyndelsen af 1960'erne husker jeg, at jeg læste en Batman eller Detective Comics Årlig som havde et genoptryk af en ældre historie, hvor Batman fortæller om flagermus-kostumet i Batcave, som hans far bar. Bruce Waynes far klædt ud som en Batman? Det var en slags tankevækkende koncept for mig som lille, at Bruce på en måde fulgte i sin fars fodspor. Det er en sød historie, og en der inspirerede mig til at skrive en lignende tema til tegneserien Shazams magt , hvor Billy Batson er i en anden verden, hvor hans far og mor ikke kun stadig levede, men var blevet superhelte!
I 1970'erne var jeg stort set en Marvel -fan, men var drevet til DC Comics for at følge Jack Kirbys Nye guder ting og sager. På et tidspunkt abonnerede jeg på otte DC -tegneserier gennem et abonnementstilbud og tilføjede Batman tegneserie for at udfylde ordren. Senere i posten fik jeg denne store Batman/Two-Face-historie, udført af Denny O'Neill og Neal Adams! Wow, jeg blev blæst af det. Det var nummer 234, og i nummeret er Batman prisgivet Two-Face, bundet til et synkende skib, ved at drukne. Two-Face vender sin mønt, og den lander med det uskårede ansigt opad. Han skal derefter redde Batman! Jeg syntes bare, det var en stor og anderledes historie, og Batman kunne ikke have set sejere ud, hans kappe viftede slank bag ham! Neal og Denny blev mine foretrukne Batman -skabere.
Et par år senere ændrede Steve Englehart, Marshall Rogers og Terry Austin tingene igen med deres korte løbetid Detective Comics , med Englehart, der begyndte som forfatter i udgave #469, og Marshall Rogers sluttede sig som blyant i nummer #471. Det var gode ting, og deres Joker -historie var virkelig mindeværdig. Serien genindførte nogle længe glemte skurke og tilføjede en ny kærlighedsinteresse, Silver St. Cloud, der fandt ud af, at Bruce Wayne var Batman. Wow, bare en dejlig kombination af god historie og god stemningsfuld kunst.
Som et lille barn på 8 var jeg en stor fan af 1966 Batman TV-program, men da jeg var 10 år gammel havde jeg efterladt det til de mere voksne (en 10-åriges version af 'voksen') Marvel Comics-helte. Jeg mistede interessen for Batman i et par år, indtil jeg så den Two-Face-historie, og begyndte derefter at følge Batman og Detective Comics igen.
Der var nogle rigtig gode ting, der blev lavet i Detective Comics forud for Englehart/Rogers/Austin -æraen, da Archie Goodwin overtog redaktionen i måske 1973. Batman som karakter, tror jeg, ofte bringer det bedste frem i skabere. Med så mange flotte gengivelser af Batman tvinger konkurrencedygtigheden folk til at prøve at toppe disse historier, de læser som fans, ved du?
Detective Comics #439 (Forfatter: Steve Englehart, Plot og blyanter: Vin & Sal Amendola)
Gail Simone
JLA: Classifield, rovfugle, Batgirl
Min yndlings Batman-historie er ikke prangende eller endda særlig kendt. Men det har for altid formet min vision om Batman. Det var i en 100 Page Special jeg fandt ved et garagesalg som barn. Vi var fattige, jeg havde ingen adgang til en tegneseriebutik, så jeg ville købe dem hver gang jeg fik. Historien er 'Stalkerens nat' fra Detective Comics # 439. Og det er interessant, for Batman taler aldrig i hele historien.
'Batman er vidne til en meningsløs forbrydelse, næsten identisk med den, der endte med hans forældres død. Og noget bryder i ham, midlertidigt. Han jagter skytterne, lydløst og ubarmhjertigt. Han skræmmer dem, og det er ingen handling, han er bare virkelig blevet denne nattens væsen, som han altid har spillet på at være. Og det sidste øjeblik, da han står over for et portræt af sine forældre med kappen nede, brækkede lige mit lille barn hjerte.
'Det er skrevet af den store Steve Englehart og følsomt tegnet af den frygtelig undervurderede Sal Amendola; til tider føles det som en Orson Welles -film, alt sammen skygge og tegn. Men den dag i dag finder jeg det den bedste version af en forsigtig version af Batman, en Batman, der går for langt. Og det minder mig om, at Batman, der fungerer som Wolverine, slet ikke er Batman. '
Batman # 1 (Forfatter: Bill Finger, Paul Gustavson
Kunstner: Bob Kane, George Papp, Paul Gustavson, Raymond Perry) Hilsen: DC Comics
Michael Uslan
Drengen der elskede Batman
[Min favorit er] Batman #1, for ikke kun var Robin helt ny, men dette nummer introducerede både Joker og Catwoman, hvilket løftede Batmans mytologi til et nyt niveau. [På andenpladsen] Denny O'Neil og Neal Adams introducerede Ra's al Ghul, Talia og Assassins League. Denne bue omdefinerede virkelig Batmans tilbagevenden til mørket i tegneserierne efter Batman TV serier.
[Endelig] 'Night of the Stalker' fra Detective Comics #439 bragte Bruce Wayne tilbage til begyndelsen af sit mareridt og tog læserne med til den følelsesmæssige, tarmskærende oplevelse, der bekræftede, hvor menneskelig Batman er, og hvorfor han skal gøre, hvad han gør.
Batman # 404 (Forfatter: Frank Miller, Kunstner: David Mazzucchelli)
Becky Cloonan
Batman, Detective Comics
Batman: År et af Frank Miller og David Mazzucchelli, som efter min mening er en næsten perfekt tegneserie. Historien er blevet genfortalt så mange gange siden da, at hvis du lige nu læser den for første gang, kan det være svært at se, hvad der var så innovativt ved den, men den moderne Batman - den grusomme detektiv, som vi kender ham i dag, og hans forhold til den hårdkogte Gordon-føles virkelig som om det startede her.
211 tvillingflamme betydning
Mazzucchellis kunst er sublim. For mig er han den rigtige stjerne her. Hver side er som en noir -film, der kommer til live! Hans linjer er løse, men bevidste, og balancerer detaljerne mod stærkt sort og hvidt med tilsyneladende ubesværet lethed. Han formår at skabe kunst, der på samme tid er ikonisk og følelsesladet, og uanset hvor lang tid jeg kigger på siderne, finder jeg altid noget nyt at undre mig over.
År et er en kort bog, men den indeholder et stort slag. Hvis du ikke har læst det, gør dig selv en tjeneste og hent det. For mig er det her, det hele begynder.
Batman # 250 (Forfatter: Frank Robbins Kunstner: Dick Giordano)
Jordan B. Gorfinkel
Batman: No Man's Land, The Batman Chronicles, Batman: Knightfall, Detective Comics, Batman: No Man's Land Secret Files
Jeg prøver at huske navnet på historien. Ret sikker på, at Denny O'Neil skrev det. Kort Batman -historie, Bruce Wayne med børn omkring et lejrbål, der alle fortalte deres indtryk af Batman. * Spoiler Alert* Til sidst springer Bruce ud iført sit Batman -kostume, og børnene synes, det er svagt. Betydningsfuldt for mig, fordi det indkapsler alt det store ved Batman -karakteren og historiepotentialet: Der er en Batman for hver generation, genre, baggrund ... han er en uendelig myte, der kan tilpasses, og det er nøglen til hans levetid. Og pointeret er gjort i en mest underholdende, overraskende, spændende og humoristisk historie. Og jeg elsker lejrbål.
Detektiv tegneserier #469 (Forfatter: Steve Englehart, kunst: Walt Simonson)
J.M. DeMatteis
Batman & Spider-Man: New Age Dawning, Batman: Absolution, Batman: Legends of the Dark Knight, Batman: Two-Face-Crime and Punishment, Detective Comics
Et af mine primære erindringer er at være 6 eller 7 år gammel, spredt ud på stuegulvet med farveblyanter og en stak tegnepapir, og forsøgte at kopiere en Dickman Sprang/Sheldon Moldoff-æra Batman cover line for line. På mange måder er den firkantede, lidt fjollede (okay, mere end lidt) version af Bats den, jeg værdsætter mere end nogen anden. Og der er ingen historie, der havde større indflydelse på min unge, påvirkelige bevidsthed end 'Robin Dies at Dawn' i Batman #156, som indeholder et af de største covers i karakterens historie.
Hele historien viser sig at være en snyd-en hallucination som følge af Batmans deltagelse i et regeringskøbt isoleringsforsøg-men det havde ikke desto mindre en massiv indflydelse på mig. Indtil den sidste afsløring troede Little Me virkelig, at Robin var død, og jeg var både forbløffet og bedrøvet. Jeg har aldrig glemt den historie eller det hjemsøgende omslagsbillede.
Når man ser på mere moderne Batman-fortællinger, bliver det ikke bedre end den klassiske Steve Englehart-Marshall Rogers-løb. Batman er i høj grad Dark Knight, men han er også fuldstændig menneskelig. Skurkene er skrevet til perfektion, og historierne er fyldt med eventyr, fantasi og hjerte.
Detective Comics #500 (Forfatter: Alan Brennert, Penciler: Dick Giordano)
Scott M. Beatty
Batman: Gotham Knights, Batman Begins: The Visual Guide, Batman Handbook: The Ultimate Training Manual, Batman: The Ultimate Guide to the Dark Knight
Jeg kan ikke komme på en sværere opgave end at indsnævre mine yndlings Batman -historier. Mine 'favoritter' er utallige en-og-færdige problemer, hele løb og endda de mest uklare stønningfremkaldende sølvalderhistorier med Dark Knight, der folierer fremmede angribere eller bliver tvunget til at bære pinlige varianter af hans kappe og kappe ... historier der i dag virker antithetiske over for vores fælles kulturelle oplevelse af, hvem Batman er.
De fleste Batman -forskere vil hævde, at han er ALT, og jeg kan ikke være uenig. Personligt gik jeg efter den 'lavthængende frugt' her, historier, som jeg læste som barn, der hjalp med at definere Batman for mig i mine dannelsesår som Bat-Fanboy. Først op er Alan Brennerts og Dick Giordanos 'To Kill a Legend' fra Detective Comics #500, hvilket jeg formoder er hensigtsmæssigt, da vi stræber efter det skelsættende 1.000. nummer af Detective Comics . Det i sig selv får mig til at føle mig desperat gammel.
'To Kill a Legend' har alle troperne af en god 'Imaginary Story'. I den transporterer DC Comics 'vandrende mystiker' The Phantom Stranger 'Dynamic Duo til et sted, hvor Batman faktisk er i stand til at ændre hændelsesforløbet, der forvandlede ham i Gotham Citys berygtede' Crime Alley '. The Dark Knight får faktisk reddet sine forældre. For at være retfærdig er det et parallelunivers Thomas og Martha Wayne. Men den enkelt forbrydelse, der formede en sørgende forældreløs til Batman, stoppes ... af Batman.
I mit sind har Batmans eksistensberettigelse altid været det faktum, at den eneste forbrydelse, han ikke kunne forhindre (eller hævne), var de mord, der skabte ham. I 'To Kill a Legend' fik Batman skånet den alternative virkeligheds unge Bruce Wayne fra fortvivlelsen og ensomheden, der for altid definerede ham. 'Den der slap væk' kom IKKE væk. Det er Batmans største præstation, og det er en Batman -historie, der faktisk ender lykkeligt.
Jeg tror ikke, du kan læse Batman ... eller skrive Batman ... grum, gritty eller nogen variation deraf ... uden i sagens natur at tro, at Dark Knight standhaftigt har et glimt af håb i lyset af kriminalitetens håbløshed gået ukontrolleret. Batman er ikke en pessimist. Kun en optimist kunne tro, mens han førte en ubønhørlig krig mod kriminalitet, at han har den mindste chance for at vende det hele på en eller anden måde.
Min tætte andenplads er Batman og de udenforstående #1 af Mike W. Barr og Jim Aparo. Bortset fra at Aparo definerede Dark Knight for mig her, i utallige Batman og Detective Comics historier og i hans månedlige team-ups med andre DC-figurer i den meget elskede De modige og de modige , denne spin-off fra B&B viste Batman på sit mest ballede.
I 'Krig sluttede ... Krige begyndte!' Batman beder Justice League om hjælp, da Bruce Waynes ven Lucius Fox bliver kidnappet og holdt for løsesum i Markovia, et europæisk land i faux tegneserieunivers på randen af borgerkrig. Når ligaen afviser på grund af sin pagt om ikke at blive politisk (siger supermenneskerne, der holder øje med Jorden fra en kredsende rumfæstning), giver Batman dem et stykke af sit sind, afslutter på stedet og danner derefter sin egen super- team for at få arbejdet udført.
Det skal siges, at Fox også var ansvarlig for Wayne Enterprises, en indbildskhed overført årtier senere til Christopher Nolans Mørk ridder trilogi som spillet af Morgan Freeman. Men ved at fortælle Justice League at gå til helvede, fordi en mands liv var vigtigere end politisk afmagt, afslørede Batman for læserne, at ting som venskab og forpligtelser var lige så vigtige for ham som hans enstemmige krig mod kriminalitet.
Og mand, dækslet ... Aparos Dark Knight taler smæk til JLA, mens hans nye partnere kiggede på ... det er en at indramme. Desuden ændrede det spillet for Batman. Inden denne historie ville Batmans korte liste over sidekicks og medarbejdere blive erstattet af et netværk af ligesindede helte og heltinder. Det var ikke længere bare en Bat-Squad eller en Batman-familie. For at vinde en krig mod kriminalitet havde han brug for en flagermus-hær. Udenforstående var bare begyndelsen i en historie, som enhver moderne flagermusforfatter bør anerkende som spilskiftende i, hvordan Batman fungerer, slippe reglerne ud og stikke normerne for at gøre, hvad der er rigtigt og retfærdigt.
