gov-civil-vilareal.ptBilal: A New Breed of Hero bringer Emirati -historiefortælling til animation
>Animation, ligesom alle film og tv -shows i de sidste par årtier, har måttet udvikle sin tankegang for at inkludere flere forskellige stemmer og mere forskellige historier. Kampagner som #OscarsSoWhite har tacklet flere billetter til live-action, men med dette års Kokosnød (den utroligt succesrige Mexico-set Day of the Dead Disney-film) og sidste års Moana (en pan-polynesisk ø eventyr ), begynder animationen at fange, hvad resten af branchen bevæger sig hen imod. Ingen film er mere interessant i den henseende end den kommende Bilal: En ny race af helt , det første animerede indslag nogensinde fra De Forenede Arabiske Emirater.
Emirati-producerede film er få og langt imellem, og næsten alle kommer ud af Dubai. Bilal er ikke anderledes, men dens banebrydende betegnelse som den første animation fra kulturen, der repræsenterer kulturens historie, er potent.
Denne produktion er medregisseret af Khurram H. Alavi og Ayman Jamal og spinder en sværd-og-sandaler på livet af Bilal ibn Rabah (udtrykt af Adewale Akinnuoye-Agbaje, Jacob Latimore og Andre Robinson på forskellige stadier af sit liv) , en tidligere slave, der var en af de første konverterede til islam under ledelse af Muhammed. Religiøse animationer er ikke nye for nogen, der nogensinde har set Prins af Egypten eller en syngende kristen grøntsag, men denne PG -13 -historie er ikke for børn - selvom det i første omgang kan virke som det.
Der er forskellige forventninger fra animation i forskellige kulturer - tænk på Japans varierede anime sammenlignet med Vestens primært børnefokuserede output - og mens Bilal Animationsstil signalerer et mere tegneserieagtigt, blødt bud på fortællingen, dens emne bliver aldrig censureret.
Der er meget vold i denne krigers fortælling, hvor nogle scener tager fra Ringenes Herre og 300 , især når han kæmper mod den skurkagtige Umayya Ibn Khalaf (Ian McShane) med, tilsyneladende, en hær af spøgelser. Slave-tæsk, sværdspil og troskampe i slowmotion vises i overraskende detaljer, hvilket sætter konflikten mellem ligestilling og vold i centrum. Det er noget, vi ikke er vant til i vores tegnefilm, men det kan blive mere almindeligt i UAEs animationsindustri, efterhånden som det kommer til sin ret.
Mens iransk, tyrkisk og endda palæstinensisk biograf har fundet internationalt publikum, spirer emiratisk film stadig. Landets eneste genrefilm før denne post var S.A.Zaidi-helmen Antenner , en 2016-fremmed invasionfilm, der udspiller sig i Dubai (en af få sci-fi-film, der kommer fra Mellemøsten). Så Bilal er vigtig ikke kun for sin animation, men for sit perspektiv på det fantastiske.
Selvom hans skrifter fokuserer på andre, mere branchepraktiserede lande i Mellemøsten, sagde professor i sociologi, University of Connecticut, Josef Gugler, at film fra Mellemøsten tilbyder repræsentationer i modstrid med dem, der dominerer i store dele af vestlige medier. Tænk over dette: for hver Bilal , der skildrer helte fra den arabiske halvøs store historie, er der tyve actionfilm med forskellige vage mellemøstlændere, der er sat som skurke. Sjældent er det, at vi ser en slave bryde fri, finde Gud og lede en hær - og endnu sjældnere, gør det i ørkenerne i det gamle Mellemøsten. Perspektiv er vigtigt.
Lokalt producerede historier og billeder sætter spørgsmålstegn ved almindelige antagelser om regionens historie, kulturer og mennesker, siger Gugler og viser, at denne film og lignende kan være lige så vigtige som noget lignende Sort panter - som vil give repræsentation til Afrika på superhelte -scenen. Den film finder positive billeder for dens knap viste omgivelser, der skubber teknologiske fremskridt, heltemod og mere fra et kontinent, hvis lande ofte uvidende smelter sammen.
Bilal , som Gugler bemærker, har evnen til at udføre noget af det samme arbejde for UAE, selvom dets følelser kan føles lidt pan-mellemøstlige. Det er dog ikke en dårlig ting. Specificitet kan være kulturel, ikke udelukkende geografisk, hvilket gør Bilal Fokus på en islamisk fortælling føles repræsentativ ikke kun for UAE, men for mange overvejende muslimske lande.
Bilal 's hyper-visuelle historiefortælling-ikke kun i sin vold, men i brugen af kompleks, flerlags montage-overgår langt sin alt for bogstavelige dialog og undertiden forvirrende script, som er et andet niveau af adskillelse fra vestlig animation og en anden grund til, hvorfor Emirati -animation er noget at se.
Med mindre vægt på ting som karakterindledninger eller endda underforstået kontinuitet over tid, har symbolik og tone forrang. Nogle gange vises en karakter uden megen forklaring, men gennem hans/hendes udseende forventes det, at vi forstår hans troskab og formål. Vi opfordres dog mest til at sløre grænsen mellem det virkelige og det overnaturlige - det være sig dæmonisk eller hellig. Pepret med drømmesekvenser, sprøjtet med farve og fyldt med handling, Bilal: En ny race af helt S eventyrlige fortælling er et skridt ind i det internationale genrefortællingsfelt med den ene ting, genren altid kunne bruge mere af: et nyt perspektiv.
