Interviews

The Last Drive-In Show-vært Joe Bob Briggs siger, at tiden er inde til 'tyggegummihorror'

2024

Selvudnævnt 'redneck raconteur' og rædselvært Joe Bob Briggs har rost dyderne ved B-film grindhouse flicks siden tilbage i hans tidlige dage på The Movie Channel's Joe Bob's Drive-In Theatre og TNT's sene aften MonsterVision .

Briggs, der er ekspert i alle ting lurid og lavbudget, har været en lille skærm i over 30 år. Den sidste indkørsel , hans nye serie på AMC's gyser-centrerede streamingplatform Shudder, optager lige dér, hvor hans tidligere 90'er-æra stoppede; Briggs er fortsat et skattekammer af kultfilm-trivia i flere nørdede genrer, der giver kommentarer og lidt kendte produktionsfakta om hans ugentlige fakturering med dobbelte funktioner fredag aften.

Den sidste indkørsel lancerede sin anden sæson den 24. april med et par kultfavoritter: Hakket indkøbscenter (1986) og Bloodsucking Freaks (1976). Og senest den 12. juni dykkede den ned i den gyserantologi, der fremhæver Briggs 'cameo, Skræmmepakke (2019), og en campy monster gris svirp, Hogzilla (2007).

Aftenens sæsonfinale byder på særlige gæster Doug Bradley og Ashley Laurence fra Clive Barker's Hellraiser !

Briggs talte med SYFY WIRE om dynamikken i hans nye Shudder-serie, hans foretrukne gyserfilm at lave om, den mulige genopstandelse af drive-in-teatre, hvordan den mest uhyggelige genre har udviklet sig gennem årtierne og den varige arv fra skræmmende film, der er så dårlige de er gode!

The-Last-Drive-In-With-Joe-Bob-Briggs-Shudder

Kredit: AMC/Shudder

Hvad bragte dig tilbage til tv efter to årtier?

Matt Manjourides og Austin Jennings var producent og direktør for det gamle show, og de kom til mig og spurgte, om de ikke kunne stille et show til Shudder. Jeg sagde bestemt, selvom der i 17 år, næsten en gang om året, var kommet nogen til mig, en producent eller netværkene, og spurgte, om jeg ville lave en anden serie. Jeg ville sige ja, så ville jeg aldrig høre fra dem igen. I dette tilfælde lavede de faktisk et møde med Shudder, og de planlagde et maraton, og det var en succes. Selvom jeg var overrasket over, at de ville lave en version af et show, jeg havde afsluttet 17 år tidligere.

Grunden til at det virker mere tæt end før er, at der er flere oplysninger tilgængelige. Da jeg begyndte at tale om disse film for mange år siden, vidste vi ofte ikke, hvem der havde lavet dem. [ Griner .] Det var meget svært at vide, hvor de kom fra, hvem der producerede dem, og i nogle tilfælde kunne vi ikke finde direktøren eller endda vide, om det var et rigtigt navn. Vi skal være bedre, fordi du laver en enkelt fejl nu, og 10.000 mennesker hopper på dig den næste dag på internettet. Og du bør aldrig give mig et show uden tidsbegrænsning, for jeg vil fortsætte med at tale.

Hvor ligger den seje trailerpark, og hvor er showet filmet?

Vi gør det i Dallas, og grunden til det er fordi MonsterVision show på TNT blev udført i Dallas, og da jeg forlod, fortalte jeg dem, at hvis jeg nogensinde havde et andet show, ville de alle blive genansat. Så 17 år senere genansatte vi besætningen. [ Griner .] Det er ikke på nøjagtig samme scene og studie, men vi har den samme store gruppe fyre.

fortællingerne om biller barden

På mange måder, dit brand af humor på MonsterVision forud for den tørre stil af internethumor, der ses i dag. Var det genopfriskende at dykke tilbage i dette nye ufiltrerede format?

Showet havde altid tre eller fire forskellige elementer. Jeg plejer at have et rant i begyndelsen af showet, så laver vi en synopsis og drive-in totaler for filmen. Derefter afbryder jeg filmen og taler om de forskellige aspekter af den, mens den kører. Så læste vi altid mail til sidst. Disse ting bliver gjort stort set på samme måde, som de blev gjort før, men alt blev mere intens på grund af den måde, sociale medier fungerer på.

Jeg mener, hvem læser mail? Der er ingen post mere. Alligevel har vi en mailpige, der bringer posten. Det, hun virkelig læser, er vigtige sociale medieindlæg.

Jeg kan godt lide formatet, og jeg kan godt lide streaming, fordi vi ikke er begrænsede i, hvad vi kan gøre. Vi kan lave et kort segment, et langt segment, et seriøst segment eller et sjovt segment. Men jeg prøver at få det hele til at hænge tilbage til filmen. Jeg kan ikke lide at lave skitser og stunts i pausen, det har jeg aldrig gjort. Materialet skal stige ud af filmen, uanset hvor langt væk fra motivet jeg kommer.

Kredit: Concorde Pictures

Du taler ofte om teologiens fremtrædende temaer i gyserfilm. Hvor kommer din viden om emnet fra, og hvorfor tror du, at religion er så udbredt i genren?

Jeg er opvokset i baptistkirken, men forlod baptistkirken. Mine forældre og min familie var alle gennemsyret af skrifterne. Gyserfilm er naturligvis baseret på religiøse begreber.

nu ser du mig 2 aldersklassificering

Der er en hel kategori af religiøs rædsel. William Peter Blatty, der skrev Djævleuddriveren , var en hardcore katolik, og alt hvad han skrev havde disse dybe teologiske betydninger. For et af showsne talte jeg om 'Ildens sø' som helvede, og hvad Helvede er i film, og hvad katolikkerne og protestanterne tror, det er. Så rædsel giver en slags mulighed for at tale om religion, fordi det hele tiden taler om liv og død.

Er osteagtige gyserfilm en forbandelse eller en katarsis i urolige tider som det, vi er vidne til i dag?

Generelt ser folk flere gyserfilm, når de har det godt. Man ser ikke en film om sygdom, når man har en sygdom. I dårlige tider har folk en tendens til at se de mere lette gyserfilm. Den åbningsfilm, vi havde for anden sæson, var Hakket indkøbscenter . Ingen får det bøjet ud af formen Hakket indkøbscenter . Det er en slags tyggegummi -gyserfilm. Det er den slags film, folk gerne vil se, når de mistede deres job eller går igennem en hård stave.

Har du nogen streamingfavoritter, du har genopdaget under karantæne?

Jeg havde aldrig set alt Lem film. [ Griner .] Så jeg så alle fire Lem film for nylig. Jeg ville se, hvad slasheren er blevet i tiden efter 2000'erne. Og jeg må sige, at jeg nød dem!

I en post-COVID-19 verden, kunne dette indlede en renæssance af den gammeldags amerikanske indkøringsfilm?

Det skulle være en renæssance af indkørsteatre. Den første uge med lockdowns forblev mange indkørsler åbne, fordi det var let for dem at tage social afstand. Så kom der nogen og lukkede mange af dem for at være ikke-væsentlige virksomheder. Hvilket jeg syntes var grusomt og et angreb på kunsten. Ingen synes nogensinde, at kunst er afgørende. Men jeg tror, at nogle af dem er genåbnet. Drive-ins er den ultimative løsning for social distancering i teatre, og jeg håber, at det skaber en genopblussen. De er aldrig gået helt væk, men de har ebbed og strømmet i popularitet. De plejer at være mere fjerntliggende steder, hvor jorden er billig.

Kredit: Getty Images

Den sidste overlevende Blockbuster Video er i Bend, Oregon. Hvad savner du mest ved storhedstiden for de store videobutikker og VHS -emporier?

Nå, det var æskerne og holdt det i hånden og kunne se alle filmene ét sted, som en boghandel. Jeg lavede et show på Hollywood Theatre i Portland sidste efterår, og det har også en af de sidste overlevende private video- og dvd -butikker, og det var bare fantastisk at være derinde. De havde ligesom en Ray Dennis Steckler sektion. Han var en filmmand med lav budgetudnyttelse. [ Griner .]

Så smalle var deres kategorier. Det var dejligt at være derinde og se, at der stadig var en, der havde gang i en. Og jeg har læst artikler om den sidste Blockbuster i Oregon. Og tilsyneladende holder fyren ud, ikke?

Hvordan ser du gyserfilm udvikle sig fra de klassiske slasher -film i slutningen af 70'erne og 80'erne som f.eks. Halloween og Fredag den 13 , til i dag tager genren som Gå ud og Heksen , som ofte anses for at være lidt mere sofistikerede?

Da jeg først begyndte at gennemgå udnyttelsesfilm i begyndelsen af 80'erne, blev rædsel betragtet som engangsaffald. Det blev ikke rigtig betragtet som en legitim genre. Du ville have lejlighedsvis Hollywood -film, der var baseret på en litterær ejendom som Djævleuddriveren eller Varslet eller Skiftet . Selv de store studier var stridende med rædsel.

Efter at genindspilningerne startede i begyndelsen af 2000'erne, blev rædsel en genre lige deroppe med komedie og drama og action. Hvem kunne have forudsagt, at en gyserfilm, Formen af vand , ville vinde Oscar -prisen for bedste billede? Og ikke bare en gyserfilm, en gummi-egnet monsterfilm! [ Griner .]

Og genindspilningen af Stephen King's Det . Jeg ved ikke, hvor mange hundrede millioner dollars det tjente, men det var meget. Det skaber en atmosfære, der legitimerer rædsel. Så det er nat og dag fra jeg begyndte at skrive. De var virkelig forbudte film dengang. Og i dag har næsten alle seriøse instruktører en vis forbindelse til rædsel, selvom han bare lavede en film eller lagde rædselelementer i deres film, som Tarantino. Rædsel er kommet ind i mainstream.

Kredit: American International Pictures

Hvis du havde ubegrænset kreativ kraft, hvilke gyserfilm ville du så give et moderne remake?

Jeg vil sige Roger Cormans satiriske film, En spand blod . Det blev sat i beatnik -verdenen i 1959, så du bliver nødt til at opdatere indstillingen for det. Det er en af mine yndlingsfilm, og jeg forstår ikke, hvorfor den ikke har fået mere kærlighed. Og måske også Roger Cormans Edgar Allan Poe -film. Vi bør besøge Poe af og til og se, hvad der kan gøres med hans værker. Der er meget kærlighed til Lovecraft, men ikke så meget til Poe lige nu.