Punisher -skaber Gerry Conway: Betjente, der bruger kraniet -logoet, er som folk, der bruger det konfødererede flag
>Med snesevis af skrivekreditter til både DC og Marvel, hjalp Gerry Conway med at forme tegneseriernes bronzealder med historier som 'The Night Gwen Stacy Died', den originale Clone Saga, oprettelsen af Punisher og hans løb på Justice League . Han har skrevet næsten alle superhelte fra Batman, Superman, Wonder Woman og Flash til Spider-Man, Daredevil, Thor, Hulk og Iron Man og samlet utallige skrivekreditter for sit arbejde i tv, film og bøger.
Han har været i stand til at være så produktiv til dels, fordi han fik en så tidlig start. Conway solgte sine første historier til DC og derefter Marvel, da han kun var 16 år gammel. I løbet af sin 50-årige karriere som tegneserieforfatter var Conway med til at skabe håndfulde karakterer, herunder Power Girl, Killer Croc, Firestorm og Jason Todd for DC og Dracula, Tarantula og Mockingbird og mere til Marvel. Stadig stadig aktiv i dag skrev Conway senest a Hvad hvis? problem med Flash Thompson som Spider-Man.
Forud for sæson 2 -premieren på Marvel's The Punisher på Netflix talte Conway til SYFY WIRE om Punisher og udbredelsen af kraniesymbolet, hvordan det fungerede at arbejde på Marvel og DC som at gå på college, hvorfor han tror, at universændrende begivenheder ødelægger tegneserieindustrien og selvfølgelig dræber Gwen Stacy.
Spider-Man knækker Gwen Stacy's hals og prøver at redde hende ind The Amazing Spider-Man #121 (Skrevet af Gerry Conway, kunst af Gil Kane og John Romita)
Hvad er dine tanker om Fantastisk Spider-Man #121 så mange år senere? Jeg ved, at du fik meget varme for det, da det skete, men hvordan ser du tilbage på at dræbe Gwen Stacy? Hvad synes du om hendes tilbagevenden som Spider-Gwen?
Jeg er virkelig stolt over mit arbejde med dette emne - og arbejdet med Gil Kane og John Romita. Vi anede ikke, at historien ville ende med at have den arv, den havde, men selv på det tidspunkt var jeg bevidst om at ville køre hjem, hvad jeg troede var kerne temaet for Marvels tilgang til superhelt -historiefortælling: at være en superhelt gør ikke du er immun mod tragedie, at supermagter ikke gør dig ufeilbarlig, og at det virkelige liv ikke altid skaber lykkelige slutninger.
Desværre inspirerede Gwens død også nogle forfærdelige historier, herunder 'pige-i-et-køleskab' tropekvinder i tegneserier med rette decry. Jeg vil gerne tro, at vores tilgang til Gwens død ikke var et billigt skud for at skabe sympati for vores mandlige helt, især fordi jeg forsøgte at bruge den tragedie mere som en motivation for den følelsesmæssige vækst hos den kvinde, der ville blive den mest betydelig kvinde i Peter Parkers liv, Mary Jane Watson.
999 betyder kærlighed
Men skaberne kontrollerer ikke svaret på deres arbejde. Vi kan kun stå tilbage og observere. Det er forbløffende for mig, at 45 år senere læsere stadig reagerer kraftigt på den historie. Overraskende og glædeligt. Hvad angår Spider-Gwen ... Jeg elsker hende, hun er en fantastisk tilføjelse til Spider-Versen.
Netflix's The Punisher-stjernen Jon Bernthal med Punisher-medskaberen Gerry Conway via Conways Twitter
Hvad synes du om Netflix Punisher serie? Hvordan tror du showrunners fortolkede karakteren?
Jeg var slet ikke involveret i showet. Jeg talte med showrunner for showet, og jeg elsker det, de gjorde med showet.
Punisher blev oprindeligt opfattet som en skurk og var ikke beregnet til at være en antihelt. Men i løbet af at skrive den første historie indså jeg, at det var det, han var-en antihelt. Han havde en moralsk kodeks, jeg kunne bruge til at løse historier. Og det var en enklere tid i 70'erne. Du havde et meget sort og hvidt lærred at tegne og skrive på -historielinjerne gik ikke ind i psykologisk dybde af disse karakterer. For det meste arbejdede vi i store træk.
Men i dag i betragtning af det, vi ved om PTSD, hvad vi forstår om, hvordan soldater påvirkes vores igangværende fler generationskrig i Afghanistan, kan en karakter som Punisher tale til noget, der er vigtigt for os at tage fat på som forfattere og kunstnere . Den måde, forfatterne henvendte sig til Punisher som en karakter i showet, var bare perfekt. De omfavnede sindssyge og vold i karakteren, men afslørede også dybden af smerte og kvaler, han oplevede. De gjorde ham til en heroisk, beskadiget figur, en person, du ikke ville have, at dine børn skulle efterligne, men som du kunne forstå. Det var en høj strop til at gå, og de gjorde det.
Via Etsy : ' Denne patriotiske indrammede lærredstegning af høj kvalitet 'Thin Blue Line Punisher Blue Lives Matter with the US Flag' bliver den bedste beslutning, du tager i denne uge. Klar til at hænge i dit hjem, kontor eller kollegie. Gør den perfekte gave til LEO, retshåndhævende embedsmænd! '
Hvad er dine tanker om Punisher-symbol koopereres af politi eller militær ?
romeo og juliet (2013)
Jeg har talt om dette i andre interviews. For mig er det foruroligende, når jeg ser autoritetsfigurer omfavne Punisher -ikonografi, fordi Punisher repræsenterer en fejl i retssystemet. Han formodes at anklage sammenbruddet af social moralsk autoritet og den virkelighed, som nogle mennesker ikke kan stole på, at institutioner som politiet eller militæret handler på en retfærdig og dygtig måde.
Den vigilante antihelt er grundlæggende en kritik af justitsystemet, en flok af social fiasko, så når politiet sætter Punisher-kranier på deres biler eller medlemmer af militæret bærer Punisher-kranielplaster, er de dybest set sider med en fjende af systemet . De omfavner en fredløs mentalitet. Uanset om du synes, Punisher er berettiget eller ej, om du beundrer hans etiske kodeks, er han en fredløs. Han er kriminel. Politiet bør ikke omfavne en kriminel som deres symbol.
Det er en selvfølge. På en måde er det lige så stødende som at sætte et konfødereret flag på en regeringsbygning. Mit synspunkt er, at Punisher er en antihelt, en person, vi måske rodfæster for, mens vi husker, at han også er fredløs og kriminel. Hvis en lovsbetjent, der repræsenterer retssystemet, sætter en forbryderes symbol på sin politibil eller deler udfordringsmønter, der ærer en kriminel, afgiver han eller hun en meget dårligt rådgivende erklæring om deres forståelse af loven.
Gerry Conway i 1973 (Hilsen Foto via Marvel University )
Kan du tale lidt om at starte i tegneserieforretningen, da du bare var teenager?
DC Comics i slutningen af 1960'erne oplevede en omvæltning - som virksomhed blev de endelig tvunget til endelig at konkurrere med Marvel. Ikke konkurrere med hensyn til markedsandel, Marvel var stadig begrænset af sin distributionsaftale med DC, men de var i konkurrence om opmærksomhed. DC var klar over, at læserne talte om Marvel -bøger, og Marvels individuelle titler solgte bedre end nogensinde. DC's ledelse vidste, at de var nødt til at ændre virksomhedens tilgang.
Denne sammenløb af skiftende omstændigheder gjorde, at redaktørerne på DC, nogle af dem nyansatte som Dick Giordano og Joe Orlando, var villige til at prøve nye mennesker. Jeg var den yngste nye forfatter, der kom ind, men jeg var ikke alene. Marv Wolfman, Len Wein, Mike Fredrich, vi kom alle ind på samme tid. Vi lærte senere, at der var en anden faktor for, at vi blev ansat - mændene, der havde skrevet og tegnet tegneserierne, ville have fordele som sundhedsforsikring. Så DC's ledelse fortalte redaktionen at fyre dem og ansætte os, fordi vi var unge, og vi var ikke bekymrede over disse spørgsmål. Vi ville bare lave tegneserier.
Hvad angår dit specifikke spørgsmål, var jeg et barn, jeg vidste ikke, hvem jeg var endnu, eller egentlig hvad jeg tænkte. Jeg var elev i katolsk skole, vant til et autoritært miljø. I modsætning hertil befandt jeg mig i det mindste blandt de mennesker, jeg forbandt med DC i midten til slutningen af 60'erne, i et modkulturelt miljø. Denny O'Neil var fredsaktivist, Bernie Wrightson var en karasmatisk vild mand, Steve Skeates var en hippie, Alan Weiss var en karakter og Len Wein, der tog til Woodstock. Vi var unge, oprørske fyre. Det var som at komme ind i et andet univers, som at gå på college klokken 16. Som barn, kvalt af det autoritære liv i skolen, befandt jeg mig i et miljø, hvor jeg blev opmuntret til at være kreativ, tænke ud af væggen og lave fantasifulde ting, det var livsændrende.
Marvel var befriende, da jeg endelig kom dertil, fordi det selskab var rent kaos. Der var ingen voksne i rummet på Marvel i slutningen af 60'erne undtagen Sol Brodsky. At arbejde hos begge virksomheder i denne overgangstid var virkelig en vidunderlig mulighed, og jeg tror ikke, at nogen, der bryder ind i forretningen i dag, ville have den samme oplevelse.
Gerry Conway begyndte at skrive til DC- og Marvel -tegneserier, da han i 1969, 16 år gammel.
Hvad har du læst på det sidste?
I disse dage er jeg mest interesseret i uafhængige tegneserier, men jeg er en stor fan af Tom King's Batman og Scott Snyders Vidunderkvinden . Jeg kunne virkelig godt lide Greg Ruckas løb på forskellige DC -karakterer. På Marvel nød jeg Brian Bendis 'arbejde og Dan Slott og Christos Gages forfatterskab om Spider-Man.
Hvad angår mindre udgivere, var jeg til Valiant's genstart for et par år siden. Jeg elsker Mike Mignolas bøger på Dark Horse. På Image er jeg en stor fan af Kelly Sue DeConnicks Bitch Planet og Matt Fraction's Sexkriminelle . Andre steder kan jeg godt lide enhver historie, der indtager superheltmytologi eller bruger tegneserieformatet til at være ironisk og fjollet. Lige nu læser jeg Hypernaturale [af Dan Abnett og Andy Lanning]. Jeg nyder virkelig den bog, fordi den dekonstruerer superheltmytologi. Alt, hvad der ikke er tynget af virksomheders IP -bekymringer eller historiefortælling, elsker jeg. Jeg foretrækker historier opfundet af individuelle skabere eller skaberteams. Jeg hader tanken om et tegneserieforfatterværelse.
hvorfor er krigshunde vurderet til r
Retssag mod Punisher (Kunst af Leinil Yu)
Hvad mener du?
De fleste af de store tegneserier, der skabte den mytologi, vi ser afspejlet i film og fjernsyn, blev skabt af forfattere og kunstnere, der ridsede en personlig kløe. Stan Lee havde ikke et forfatterværelse. Jack Kirby havde ikke et forfatterværelse. Steve Ditko havde ikke et forfatterværelse. Dr. Strange blev ikke skabt i et forfatterværelse. Det var heller ikke X-Men, Hellboy eller Swamp Thing. Ingen af disse mindeværdige karakterer, historier eller værdifulde IP var et produkt af en virksomhedsdækkende 'begivenhed'. Begivenheder og forfatterens værelser, der fremmer dem, er et resultat af virksomhedernes tænkning. Corporate event -tænkning har været håbløst ødelæggende for individuel kreativ indsats.
En gruppe mennesker, kloge som de er, sidder og planlægger begivenheder over en periode på to år, det kvæler enkeltpersoners evne til at komme med en underlig idé i spidsen. Punisher var en underlig idé i øjeblikket. Roy Thomas skabte The Vision. Fordi Roy var fan af tegneserier fra 1940'erne og ville genoplive en favorit gammel karakter, The Vision, komme tilbage. Fordi han var en besat tænker, kom han på ideen om at kombinere sin nye Vision med den originale android og Human Torch. Det er den slags tankegang, der kan blive dræbt i et forfatterværelse.
Gerry Conway skrev senest en Hvad hvis? for Marvel Comics posturing hvis Flash Thompson blev Spider-Man i stedet for Peter Parker. Hvad hvis? Spider-Man (Skrevet af Gerry Conway, Kunst af Diego Olortegui)
Er du stadig fan af superhelte -tegneserier?
Det problem, jeg har med mainstream -tegneserier i disse dage, er, at mytologier er blevet så tætte, at det er svært at blive investeret i karakterer og historier i samme grad, som jeg var, da jeg var yngre. For det meste på grund af forretningspraksis for disse årlige og toårige historiebegivenheder sprænger tingene op og ødelægger kontinuitet.
Så jeg genlæser tegneserier fra begyndelsen af 60'erne. De er klodset, de er fjollede, der er ingen reel dybde i materialet, men det er konsekvent og inden for tidens kontekst giver kontinuiteten mening. Det kan jeg lide.
Firestorm #1 fortalte historien om studenten Ronnie Raymond og professor Martin Stein, der blev fanget i en eksplosion på reaktoranlægget til produktion af atomkraft, fusionerede de to til at blive The Nuclear Man. (Skrevet af Gerry Conway, Art af Al Milgrom)
Hvordan er det at se dine kreationer på fjernsynet eller i en film?
Det er surrealistisk. Da jeg skrev tegneserier på fuld tid, begyndende i mine teenageår, gennem min unge voksenalder i begyndelsen af 30'erne - I det meste af den periode troede mine jævnaldrende og jeg, at tegneserier som virksomhed var på vej til at kollapse. Det lignede en døende forretning. Vores tal faldt hurtigt uden ende i sigte. For de fleste af os håbede vi, at forretningen ville vare så længe som muligt, men ærligt talt vidste vi ikke, hvor vi skulle ende.
Tanken om, at jeg kunne blive introduceret 40 år senere som Gerry Conway, den legendariske skaber af Punisher og se min karakter på plakater og billboards - Er du seriøs? Jeg er meget smigret og glad. Jeg ville bare ønske, at der var mere anerkendelse for andre skabere, når disse egenskaber bliver til tv, film og videospil. Rigtige mennesker skabte disse karakterer og historier, der nu tjener studier til milliarder af dollars. Det ville være rart, hvis de involverede virksomheder ville gøre mere for at anerkende dette faktum. Nogle er bedre til at give kredit, hvor kredit skyldes. Andre, ikke så meget. Forhåbentlig ændres det en dag.