gov-civil-vilareal.ptPris: På hvilket tidspunkt bliver tegneserier for dyre for fans?
>Jeg sværger på, at dette ikke er en kolonne, der piner til de gode gamle dage med 40-cent tegneserier og spinnerhylder. Virkelig, det er det ikke.
hvorfor er en stjerne født vurderet til r
Jeg vil dog ikke lyve: Jeg savner helt sikkert det tidspunkt, hvor en buk fik dig to tegneserier og skifte. Men jeg forstår, hvordan inflationen fungerer, og hvordan stigende papiromkostninger ikke kan ignoreres. Jeg er også helt klar over, at de højere dækpriser på dagens marked har ført til, at skabere har kunnet leve et anstændigt liv, mens de underholder os. Det gavner fansene, der får glæde af de store historier, der udspringer af deres fantasi.
Der kommer dog et punkt, hvor tegneserier simpelthen kan blive for dyre for mange fans, hvilket tvinger læsere til at droppe titler, ikke fordi de ikke kan lide at læse dem, men fordi de simpelthen ikke har råd til mere.
Vi nærmer os muligvis det punkt.
Et af de to store udgivere, DC Comics, stiger prisen på nogle af sine månedlige titler til $ 5,99 for et nummer på 40 sider. I sine opfordringer til udgivelser i juni, flere igangværende serier, Jokeren #4, Superman rød og blå #3, Wonder Woman: Sort hvid og guld #1, og en af virksomhedens flagskibsbøger, Batman #109, er alle opført med $ 5,99 dækpriser. Tænk over det et øjeblik. Hvis nogen ville læse alle fire af disse titler, ville det koste omkring $ 24 (før skat) at gøre det. Fire tegneserier, $ 24. Det er et stort økonomisk hit.
Kredit: Mike Avila
Ja, jeg er klar over, at disse tegneserier er på 40 sider, men det betyder bare, at du får omkring 30 sider med en egentlig historie. Det er heller ikke en historie. Hver af disse numre har mindst en backup -historie, hvilket er fint, men jeg er sikker på, at jeg ikke er den eneste fan, der køber bøger lige så meget til bestemte kreative teams som til karakteren. Som Batman -fan ønsker jeg ikke eller har brug for en backup -historie. Jeg har personligt aldrig været meget for backuphistorier i igangværende serier. Hvis jeg vil have en antologibog, køber jeg en af flere ude på markedet, f.eks. Ovennævnte WW: Sort hvid og guld tegneserie.
Overvej dette ...
hvilken genre er en lang gåtur til vandet
Både DC og Marvel Comics har næsten helt elimineret tegneserien til dækpriser på 2,99 dollar. DC har et par Scooby-Doo-titler til den pris, hvilket er et smart træk, da de er målrettet mod et yngre publikum. Men næsten hver anden tegneserie fra de to største forlag starter på $ 3,99. Faktisk viser juni -opfordringer til både DC og Marvel en flok bøger, der er angivet til $ 4,99, inklusive nogle, som jeg tør at læse, som en flok af titlerne omkring Heroes Reborn begivenhed. Jeg elsker alt, hvad Jason Aaron skriver, men alle har et budget. Og det er for mange $ 4,99 tegneserier til, at jeg kan købe på en måned. (For ordens skyld, med undtagelse af et par specialudgivelser og nogle forhånds -PDF'er, får jeg ikke gratis tegneserier.) Det er derfor, jeg sprang over Konge i sort , på trods af min store interesse for den begivenhed. Der er bare for mange bøger til at betale for $ 4,99 og $ 5,99 prispunkter. Så det betyder, at jeg springer over disketterne og venter på handlen.
Jeg er så heldig at i det mindste kunne træffe valget om at vente og købe de samlede udgaver. Mange andre kan sandsynligvis ikke. Det er en skam, såvel som et reelt tab for industrien. Da priserne på tegneserieomslag fortsætter med at stige, er det ikke kun prissætning af de fans, der har begrænsede budgetter at bruge på enkeltemner. Det vil også tvinge fans til at stoppe med at prøve nye produkter, simpelthen fordi de ikke har råd til det. Hvordan i alverden kan du forvente, at en kunde smider fem eller seks kroner ned på en helt ny titel? Tro og noget godt forhåndspresse kan bestemt være nyttigt, men der kommer et prispunkt, som nogle fans simpelthen ikke har råd til at møde, og det betyder, at det vil blive umuligt at tage en risiko på en ubevist bog.
Hvem lider mest i det scenario? Skaberne lancerer nye tegneserier. Økonomien i skaberejede bøger er anderledes end det arbejde, der er udlejet for udgivere som Marvel og DC. I sagens natur forretningsmodellen for et sted som Image Comics, branchelederen inden for skaberejede tegneserier, beholder skaberne hovedparten af indtægterne-men fortsat stigning i dækprisen øger ikke nødvendigvis din fortjeneste, hvis færre køber det.
En af de mere forventede bøger fra 2021 kan være Spawn's Universe #1, der starter Todd McFarlanes udvidelse af universet omkring hans mangeårige karakter. Denne one-shot vil blive prissat til $ 5,99 for en tegneserie på 52 sider, som vil indeholde en hovedhistorie og to sidehistorier, der vil oprette fremtidige Spawn-ledsagertitler. Da jeg for nylig talte med ham, påpegede McFarlane, at da hans tre igangværende spinoff -seriedebut, to af dem - Den brændte og King Spawn - vil blive prissat til $ 2,99, det samme som originalen Gyde titel. Den tredje, Gunslinger Spawn, kan blive prissat til $ 3,99 på grund af et højere sidetal, da det kan indeholde en månedlig backup -historie. Men McFarlane sagde, at det var bydende nødvendigt at holde linjen på $ 2,99 med sine andre bøger.
I lang tid, Gyde samt Brian K. Vaughan og Fiona Staples ' Saga har været de eneste billedbøger, der havde deres forside pris på $ 2,99. For medstifteren af Image Comics McFarlane er det en beslutning, der er taget med kunden i tankerne. For ham er prisen på en tegneserie en væsentlig og ofte overset faktor i, om en bog bryder ud i et meget overfyldt felt eller ej.
'Jeg tror ikke, at folk er klar over, hvor vigtig [prissætning] er i forhold til at have en vellykket bog,' siger McFarlane. 'Jeg går ud fra, at ikke alle har masser af disponibel indkomst. Så hver gang de beslutter sig for at bruge deres penge, er det et valg. Jeg håber at gøre det let for folk, der er nysgerrige at se, hvad der skal ske her med nogle af disse nye bøger, eller måske er de en bortfaldet Spawn -samler eller lignende. Og de vil måske prøve at komme tilbage og prøve nogle af disse spørgsmål. '
For McFarlane betyder prisen på 2,99 dollar, at en kunde kan købe en af sine titler, hvis de er spændte på at se den nye udvikling i hans flagskibsfigurers verden sammen med mindst en anden tegneserie for mindre end $ 10. 'Det koster dem ikke meget, så de kan [prøve] det og beslutte, om det er noget for dem eller ej,' siger han. 'Jeg synes, det betyder noget. Jeg tror, du har en langt større chance for, at folk samler det op af nysgerrighed eller prøver det, hvis du gør indgangsstedet rimeligt.
Ikke alle vil naturligvis blive påvirket negativt af højere priser.
Superstjerneskabere med lidenskabelige fanbaser kan stadig lancere nye projekter til stor succes. Donny Cates gjorde det med Crossover (skabt sammen med Geoff Shaw, Dee Cunniffe og John J. Hill), ligesom James Tynion IV og Martin Simmonds med Institut for Sandhed . Begge disse titler er i top 10 af salgsordrer i marts, ifølge branchens websted Comichron .
Men hvad med andre lovende skaberejede tegneserier med mindre stamtavlet talent involveret? Når priserne fortsætter med at stige, hvor mange salg taber disse bøger simpelthen fordi fans ikke har råd til at tage en chance på en ny serie?
Lykkehjulets betydning for tarot
Jeg foregiver ikke at have svarene på dette dilemma, og jeg ved, at der ikke er nogen magisk løsning, der passer til alle. Tegneserier er en hård forretning under de bedste omstændigheder, og det sidste år har været alt andet end ideelt. Men de mennesker, der håndterer forretningssiden af tegneserier, skal forstå noget, som Eisner-prisvindende kunstner David Aja skrev om på Twitter.
Pointen er, ja, du kan prøve at Band-Aid problemet ved simpelthen at sætte en anden dollar videre til dækningsprisen. Der vil altid være nogle fans, der er hengivne nok, som økonomisk kan blive ved med at købe det. Men hvad er meningen med at skabe kunst, som kun få udvalgte har råd til at købe? Det er ikke det, tegneserier handler om, eller det burde det i hvert fald ikke være.
Hvis dækpriser fortsat stiger, kan branchen betale en pris - i form af tabte fans - den kan muligvis aldrig komme sig fra.
