James Bobin

Instruktør James Bobin om at tage Alice Through the Looking Glass

2024

Du kender måske ikke navnet James Bobin, men hvis du elsker nutidig komedie, kender du bestemt hans arbejde. Han var forfatter og producer for Sacha Baron Cohen Ja Ali G Show og en udøvende producent og forfatter for Conchords flyvning, og han instruerede de to sidste teatralske Muppet -film.

Med al den komedie på sit CV kan nogle måske klø sig i hovedet om, hvordan Bobin kom til at instruere Alice gennem glas , den VFX-tunge efterfølger til Tim Burtons Alice i Eventyrland . Skyld det på andre Brit Lewis Carroll. Den berømte satiriker er en personlig favorit hos Bobin, der indrømmer, at han sprang på muligheden for at udforske og udvide legepladsen til en forfatter, der var med til at forme sin egen komiske følsomhed. I dette seneste eventyr er Alice (Mia Wasikowska) ældre og mere verdslig, da hun vender tilbage for at hjælpe Mad Hatter (Johnny Depp), der er i en frygtelig nød.

I en chat med Blastr fortæller Bobin os om Alice's tidløse appel, og hvordan han har gjort Underland til sit eget.

hvad er rick and morty vurderet

Hvad appellerede specifikt til dig om at lave en Alice -efterfølger?

James Bobin: For det første kan jeg godt lide en udfordring. Jeg tror, at det som instruktør altid er værd at presse sig selv og finde ud af nye områder og udforske nye måder at fortælle historie på. For det andet er Alice sådan en integreret del af opvæksten i England. Bøgerne er i dine bedsteforældre og forældres hus. Alle læser dem som en del af deres opvækst. Det føltes for mig, at jeg allerede kendte disse mennesker, helt sikkert fra bøgerne, og derefter fra Tims strålende fortolkning i 2010. Jeg elskede, hvad han gjorde med karakterernes design og skabelsen af den verden, blev så smukt realiseret. For mig føltes det som om der var noget jeg kunne gøre med dette i den forstand at jeg kunne tage den verden og bringe elementer som humor ind.

Som en person, der primært var kendt for dit komiske arbejde, hvilken slags humor var du interesseret i at udforske i dette område?

Jeg har altid primært tænkt på Carroll som satiriker. Han skabte en verden, hvor han byggede vittigheder om mennesker, han kendte ind i historien. Han syntes, det viktorianske samfund var latterligt. Jeg er sikker på, at folk, han kendte, var Mad Hatter og Cheshire Cat og baseret på hans venner i Oxford. Som sådan ville jeg bringe lidt af det til historien. Engelsk komedie er især blevet påvirket af ham. Han er en satiriker og en surrealist. For mig er der en direkte linje fra ham til at sige Monty Python i 70'erne, hvilket var surrealistisk, cerebral komedie. Det var meget interessant at bringe lidt af det til denne verden, og jeg var meget sikker på, at jeg vidste, hvad jeg ville have, at det skulle være.

Burton smeltede virkelig begge Carrolls historier sammen til en fortælling til Alice i Eventyrland , så hvad brugte du til at lave en fortælling til din film?

Alice er faktisk en historie om et spil kort. Gennem spejlglas er en historie om skak. [Carroll] var besat af skak og ville lave en historie i løbet af otte kapitler, fordi der er otte firkanter på et skakbræt. Hvis du siger, at Alice i begyndelsen af historien er en bonde, bliver hun i bogens sidste kapitel en dronning, fordi det er det, der sker, når du spiller skak. Han ville skrive en historie om den idé. Han var meget optaget af skjult matematik i historien, men ikke det der vedrørte en fortælling eller årsag og virkning. Kapitlerne er ikke så relaterede, og der er ingen reel konsekvens af handlinger. Jeg tænkte, hvad vi kunne gøre her, var at låne meget af den verdens grammatik og billedsprog og prøve at bruge de karakterer, vi kender så godt, og skabe en ny historie. Jeg var nysgerrig efter at lære mere om karaktererne Tim, Johnny, Helena (Bonham Carter) og Anne (Hathaway) skabt, hvor de er fra, og hvor de skal hen.

Hvad er Alices rejse i denne historie?

Det vedrører Alices rejse med hensyn til hendes liv ovenpå og hendes liv i victoriansk, England. Hun er en anden person i den verden, men i Underland føler de sig som hendes folk. Vi spiller videre, når hun har et valg om at træde ind i spejlet eller ej. Samfundet afviser hendes overbevisning, og hun har svært ved at passe ind, og trækket er, at Absalom (Alan Rickman) leder hende tilbage til det sted, hun føler sig mest tryg ved.

Hvordan manifesterede manuskriptforfatter Linda Woolverton alt dette i scriptet?

Med det samme havde Lindas udkast en idé om tidsrejser. I den grad følte jeg, at det ville være sjovt at introducere en ny karakter, for når du har en film om tiden, har den en tendens til at stille spørgsmålet om, hvad betyder tid i Underland? Interessant nok behandler Lewis Carroll dette i den første bog. Da Alice møder Hatter for første gang ved teselskabet, sidder han fast og siger: 'Vi sidder alle fast her, for i marts skændtes Time og jeg.' Jeg tænkte, at det ville være en god idé for en karakter, at Time personificeres som en person i Underland. Derfor, hvis vi havde en film, der involverede tidsrejser for Alice, ville det være sjovt, hvis hun skulle bede Tids tilladelse, fordi det er hans rige. Det binder Carroll sammen, karaktererne fra den første film og bevæger dem frem på en humoristisk og følelsesmæssigt engagerende måde.

David vs Goliath Battle of faith forældrevejledning

Du har en lang historie med Sacha, der spiller Time. Var han et naturligt casting -valg for dig?

Sacha og jeg arbejdede sammen om Ali Gi Show i ti år, så jeg vidste nøjagtigt, hvad han var i stand til. Den store gave, han har, er at helt bebo en karakter. Jeg plejede at gå på sagen med Sasha og skyde Ali G, Bruno og Borat, og ingen sagde nogensinde til ham: 'Jeg tror ikke, hvem du er' ... nogensinde. For mig har en naturlig komisk gave, og en af mine foretrukne komedie -troper er den selvsikre idiot. Han er meget god til at spille den karakter. Tiden i denne film er lidt af en selvsikker idiot. En af de ting ved Time, som jeg ville være sikker på, er, at han har en akilleshæl. Han var ikke så magtfuld, fordi du ikke kan lide disse fyre, og du skal kunne lide denne fyr.

Kan du drille hans bue i filmen?

Jeg tænkte hele tiden, hvis du var Time og levede for evigt, det lyder som en ensom tilværelse. Jeg regnede med, at jeg ville gøre ham til en ensom person, der er modtagelig for charme eller på anden måde en person som den røde dronning (Carter). Hun genkender Tids magt til hvad det er, forstår hans behov for selskab og bruger det til hendes fordel. Således er de allierede et stykke tid i historien.

Hvordan fungerede det igen med ham på denne film?

Sacha passer så godt ind i verden, fordi han arbejdede sammen med Helena og Johnny før. Han følte af den verden og karaktererne er temmelig større end livet, og det bringer han også med. Jeg vidste, at han ville være i stand til at holde sin egen i dette firma, og det gjorde han. Han er fantastisk i denne film, og jeg er virkelig glad.

Ønskede du, at det visuelle i din film skulle matche, hvad Burton gjorde, eller ville du gøre dine egne ting?

det er meget i tråd med den første film, men denne er lidt mere fotoreal, lidt mere victoriansk. Jeg har altid beundret værket fra John Tenniel, der lavede tegningerne i de originale Alice -bøger. Jeg elsker tanken om at udforske den victorianske fantasi og hvordan victorianere troede, at fantasiverdenen ville se ud. At rejse i tid giver os mulighed for at besøge forskellige steder og perioder, og denne film har en lidt mere menneskelig fornemmelse, fordi vi har en by i den. Du ser landets befolkning. Vi har byen Witzend, som vi byggede, og det er en blanding af en engelsk by i Cotswold med en gammel by i Dubrovnik. Det føles ægte, men har magiske, underlige træer, der kommer ud af jorden og lidt skæve.

Har du en yndlingssekvens, der virkelig lander, hvad du havde til hensigt?

Jeg kan meget godt lide åbningssekvensen, fordi den er uventet, og den fortæller dig meget om Alice's karakter på kort tid. Mod slutningen er der en sekvens, hvor Alice grundlæggende skal redde verden ved at returnere kronosfæren til sin oprindelige position. Jeg elsker den måde, det udspiller sig med stor opmærksomhed på det, med handling og sorg.