Innovationen i Final Fantasy VII Remake
>Det er ingen hemmelighed, at vores nuværende popkultur og medielandskab er besat af nostalgi. Overalt hvor du ser er der genstart og genindspilninger og efterfølgere. Nogle gange er det fordi skaberne ønsker en ny chance for at gøre tingene bedre ( ahem , Percy Jackson) eller nogle gange er det fordi vi ønsker at vende tilbage til de ukomplicerede tider og følelser, vi havde som børn, da originalen udgav ( Jumanji , måske? Nogen som helst?). Men uanset ræsonnementet er faktum, at vi er mere besat end nogensinde af at bringe vores yndlingshistorier tilbage.
Nogle bestræbelser er mere vellykkede end andre, men de fleste er bøde og vi som publikum er generelt glade for at se nogle af vores gamle favoritter igen. Så når Final Fantasy VII: Genindspilning ( FFVIIR ) blev annonceret i 2015, folk var mildest talt begejstrede. Der havde været rygter (og faktisk en officiel meddelelse) om en genindspilning af det ikoniske Square Enix -spil helt tilbage til begyndelsen af 2000'erne, men det var virkeligt, og spillet var faktisk i produktion.
nære møder af den tredje slags anmeldelse
Spoilere til Final Fantasy VII og dens genindspilning hele vejen igennem.
I originalen, der blev frigivet i 1997, følger vi eks-SOLDIER Cloud Strife, da han slutter sig til en gruppe af økoterrorister kaldet AVALANCHE som en lejesoldat for at redde planeten fra det onde selskab Shinra og derefter fra Sephiroth, en tidligere Shinra genetisk forbedret SOLDAT hellbent på at tage hævn på planeten af mange grunde. Det er en kompliceret historie, men fakta er, at på grund af PTSD har Cloud faktisk skabt en ny personlighed for sig selv, der kombinerer dele af hans liv og hans gamle ven og overordnede, en SOLDAT for Shinra ved navn Zach Fair, der døde i forsøget på at redde Clouds liv før spillets begyndelse. Fakta er, at Aerith Gainsborough bliver dræbt af Sephiroth midtvejs i spillet. Tifa Lockhart, Clouds barndomsven og Avalanche -medlem, skal redde Cloud og bringe ham tilbage til sig selv, så han kan bekæmpe Sephiroth, når det betyder mest.
De klip, som teamet tidligt delte, viste lignende sekvenser som det originale spil, men lavede ved hjælp af al den nuværende teknologi. Det var bare en genindspilning af originalen, antog vi, et nyt udseende til et gammelt spil.
Men teamet på Square Enix lurede os alle. Vi ventede Final Fantasy VII igen. Men hvad forfatterne Kazushige Nojima, Motomu Toriyama, Hiroaki Iwaki og Sachie Hirano gav os, var en bogstavelig genindspilning, en do-over. Der er visse Final Fantasy sandheder, der findes i genindspilningen, selvfølgelig. I FFVIIR , Cloud er stadig en PTSD-lidende eks-SOLDIER lejesoldat, der arbejder med AVALANCHE, han møder stadig Aerith, han husker stadig sin gamle by Nibelheim og sad med Tifa på vandtårnet. Historien skrider meget frem som originalen gjorde ... indtil den ikke gør det. En del af det er, at selve spillet bare er en genindspilning af et stykke af originalen - det er kun den del af historien, der sker i Midgar, for at give mulighed for et fyldigere udspil af hele holdets fortælling. Dette betyder også, at Sephiroth dukker op meget tidligere i genindspilningen end i originalen, hvor han er mere et spøgelse, der er talt om gennem Midgar -sektionen end noget andet. Men så er der andre nye ting.
Det første tegn på noget drastisk er fremkomsten af dementorlignende figurer i kapitel 2, når Cloud møder Aerith for første gang-efter det første glimt af dem og derefter første gang, du bekæmper dem, er vi ikke sikre på, hvad målet er . De ser ud til at være til tider på din side og andre kæmper imod dig.
Kredit: Square Enix
Det viser sig, at disse spøgelser, disse wraiths, disse Whispers, er voldgiftsmænd. De er repræsentanter for canon. The Whispers sande formål er noget, spilleren ikke vil indse, før langt inde i spillet. De er der for at beholde historien som den er, for nu at tillade ændringer i den originale fortælling, at skubbe dig og karaktererne omkring dig tilbage i historien om 1997-udgivelsen. Men da de tog deres sidste stand, har det skib længe sejlet.
Fortælling i et videospil er et interessant forslag - som spillere behøver vi ikke være passive deltagere. Vi kan være lige så aktive, som kodningen tillader os at være. I et spil som Witcher 3 , hvor dine beslutninger vil ændre, hvilke plotpunkter og slutninger du får, er det spændende. FFVIIR tager det til et andet niveau ved at implicere os og vores forhold til originalens hellige tekst i selve gameplayet. Hvorfor ser vi så godt på historien, der var? Skal vi være det?
smokey and the bandit common sense media
Det, der gør dette så utroligt, er ikke bare at øge historiens potentiale i historien over 20 år efter den oprindelige udgivelse, men at det er opmuntrende til samtale om, hvad kanon overhovedet betyder. Vi har denne besættelse af kanon - journalisten James Whitbrook skrev smukt om det for et par måneder siden - og hvordan vi er for overskyede af at nikke fakta eller forpligte os til en bestemt historie til at engagere os i, hvad en fortælling kan være. FFVIIR genopliver noget af den samtale ved at indrømme, at der ikke kun er én historie for vores yndlingsfigurer. Der er ikke én sandhed. Der er flere sandheder og flere iterationer, og hvad de betyder er op til os. Det sidste kapitel i genindspilningen kaldes 'Destiny's Crossroads', hvilket indebærer, at valg vil blive truffet, og at disse valg har betydning.
Den store sidste kamp i FFVIIR bekæmper ikke kun Sephiroth, men bekæmper vores egen tro på kanons hellighed. Vi kæmper bogstaveligt talt mod disse digitale repræsentationer af engagement i det gamle, og det er ikke før vi besejrer dem, at Cloud kan fortsætte med at kæmpe mod Sephiroth. Spillemagerne sagde, at du kan spille som Cloud igen, men du vilje forhøre dit forhold til hans historie, når du gør det.
I slutningen synes der at være store konsekvenser af ændringer i Clouds historie i FFVIIR , det største er, at Zack Fair overlevede på en eller anden måde, på et eller andet tidspunkt, i en eller anden verden. Den næste del af genindspilningen er ikke længere noget, vi kan vide; det er noget at gætte på, at blive teoretiseret over, noget vi vil vokse med og ideelt set stadig vælge inden for. Ånden i Remake er, at den giver os en ny historie inden for velkendte rammer. Det er spændende og behageligt. Det er et sted, vi kender, og det gør vi ikke. Den bedste slags kunst er ofte en samtale mellem kunstneren og publikum, og det er hvad denne nyindspilning er.