Den ikoniske røde kappe og kostumer fyldt med mening i sæson 2 af The Handmaid's Tale
>Politik, popkultur og mode fodrer alle med hinanden, et edderkoppespind af indbyrdes forbundne påvirkninger og ideer. Intetsteds er det i øjeblikket mere tydeligt end den måde, den røde kjole og den hvide motorhjelm på Tjenestepigenes Fortælling er blevet udnyttet i virkelige protester, omtalt på tv -shows som f.eks RuPaul's Drag Race og Brooklyn ni-ni og inspirerede kollektioner af designere, herunder Vera Wang og Preen.
Den prisvindende kostumedesigner Ane Crabtree er tilbage i sæson 2 af den populære Hulu-serie og udvider verden ud over de uniformer, vi har vænnet os til. SYFY FANGRRLS indhentede Crabtree for at diskutere de tre første afsnit ( spoilere foran ), herunder June (Elisabeth Moss), der dropper den røde kappe, de tidligere usynlige områder i denne verden, nye karakterer, flashbacks og den globale indflydelse fra Tjenestepigenes Fortælling .
At vende tilbage til et projekt kan have sine fordele; fundamentet er allerede lagt. Men når modtagelsen har været overvældende positiv, er der ekstra pres. Den første sæson blev skabt i et vakuum; denne gang er der forventninger, noget Crabtree var akut klar over. Jeg løb absolut ind i kreative blokke. Fordi [Sæson 1] var så kraftfuld og så vigtig for mig.
Kolonierne, det bitre, mørke sted, som Emily (Alexis Bledel) er blevet sendt til, udgjorde en af de største udfordringer for Crabtree. Denne bitre jord er, hvordan Crabtree omtalte kolonierne, mens hun snurrede sin blyant. En sang frem for et billede førte til, at man konceptualiserede, hvad Emily ville have på sig som en udpeget ukvinde.
Efter at have skrevet udtrykket denne bitre jord i Google, fandt hun en mash-up af Dinah Washington -sangen med samme navn, blandet med Max Richters On the Nature of Daylight (fra Shutter Island score). Crabtree omtaler dette som hendes kreative udløser og tilføjer, at sangen lyder, som om hun [Washington] taler linjerne endnu ikke skrevet af [Margaret] Atwood. Hendes stemme tilhører ukvinderne.
Produktionsdesigner Mark White, en nær ven af Crabtree's, var hendes kreative partner i starten af anden sæson (han afsted tidligt på grund af medicinske årsager). Whites stempel mærkes i kolonierne, boligkvarteret i Econo-folket og Boston Globe-sættet. Crabtree refererer til at bygge disse områder sammen som poesi.
Tøj i Boston Globe bygning spiller en central rolle i forståelsen af Junis fysiske og psykiske sundhed i løbet af det andet og tredje afsnit. Dette er det sted, hvor June tilbringer det meste af sin tid isoleret, efter at hun er sluppet væk fra hendes tjenestepige røde kappe. Det er en af de eneste gange, vi har set hende i bukser og shorts.
Når vi henter juni, har hun dog tøj på, Nick (Max Minghella) har bragt hende, men også tøj tilbage: gymnastiktøj til den træning i frokosttiden, en sweatshirt lånt af en kæreste på en kold dag, en glemt T -skjorte. Elementer, vi ikke har tendens til at tænke på, nu fyldt med mening. Følelsen kommer, fordi du finder de hjerteskærende ting, der tilhørte dem, foreslår Crabtree. Det er derfor, den kasserede hoffsko, der er tabt i kaoset, er så ødelæggende - især når June finder den anden ved henrettelsesvæggen. Der er intet tvetydigt over, hvad der skete med dens ejer. Crabtree forklarer, at disse tøjstik forstærker fraværet af mennesker.
June bruger sin tid på at prøve at holde sig aktiv, både fysisk og psykisk. Hun er fri for den røde påklædning, men hun sidder stadig fast. At bære tøj fra en periode før Gilead hjælper hende med at fokusere, og at løbe omgange rundt om trykpressen er en måde at udfylde perioden på to måneder på. Det er også en stærk påmindelse for publikum om, hvordan tingene var. Disse tøj ser fremmed ud i dette landskab; dette er ikke mere tydeligt end i Bagage, da June befinder sig i et Econo-hjem for lavere rangerede Gilead-borgere-selvom den helt grå garderobe er moderne efter Gilead-standarder.
Crabtree beskriver Econo -påklædningen som showets moderne kvotient. Den utilitaristiske faktor er vigtig; funktion over stil, da der ikke er masser af ressourcer i Gilead. Ligesom alt, hvad der er en del af Gilead -visionen, kommer dette tøj fra et mandligt perspektiv.
Vejret påvirker også udformningen af kostumer på Tjenestepigenes Fortælling . Optagelserne begynder i september, når det er varmt i Toronto, men temperaturen falder med en ganske betydelig mængde om vinteren - og det er ikke en indstilling, hvor tegn bærer tunge frakker. Tilføjelse af lag er, hvordan Crabtree holder skuespillerne varme, mens de holder sig til Gilead -æstetikken. Da de skød Junis forsøg på at gå til frihed i bagage, fortæller det også historien om vejret. Når du tilføjer flere lag og teksturer [indser du] ’Åh, det er koldt nu.’ Det frysede den dag, og det skulle det ikke være.
Kredit: Hulu
Den opslidende sekvens i regnen i sæson 2 -premieren er noget Crabtree måtte overveje; det er en straf, der er beregnet til tjenestepige, ikke skuespiller. Jeg griner altid, når ordene 'regnmaskine' spiller ind, sagde hun. Det indebærer en vanskelig proces ved hjælp af vandtætte Gore-Tex materialer og lagteknikker-og mens hun gør hvad hun kan for at gøre skuespillerne komfortable, ender de stadig med at være gennemblødte.Røde kapper er ikke påkrævet for meget af afsnit 2 og 3, flashbacks til Junis Handmaid -træning til side. I stedet undersøges andre aspekter før Gilead. Som Emily vises Bledel ikke kun i kolonierne, men også som professor, før verden styrtede ned. Det er næsten heller ikke perfekt i den fortid, da virkningerne af kommandørens handlinger præger verden. Crabtree bemærker, at hun ikke har set Gilmore Girls , så Bledels tidligere rolle som Rory formede ikke hendes vision for Emilys slid.
I stedet kiggede designeren på Joan Dideon, Susan Sontag, Gloria Steinem, Anjelica Huston og Meryl Streeps stil fra 1970'erne. Grunden? Crabtree henvender sig ofte til kvinder fra denne periode for inspiration. Du lægger ikke rigtig mærke til tøjet. Der er noget så klassisk over dem. Alt du lægger mærke til er hvor smukke og smarte [de er]. Hun ville understrege, at Emily var fremadstormende og moderne. Ung, fuld af liv, progressiv og normal. Ligesom en normal kvinde. Nu kæmper hun for at overleve.
Emily bærer også noget, du ikke plejer at se i Gilead: briller. Crabtree elsker at bruge dette tilbehør, så hun var henrykt over, at hun kunne gøre det her. Selvom verden smuldrer rundt om hende, er der en skarp kontrast til den Emily, vi ser i flashbacks og den ved kolonierne.Politisk, Tjenestepigenes Fortælling har slået en akkord. Dette show er ikke et let ur selv i de bedste tider, men der er dele af Emilys tilbageblik om, hvordan hun bliver behandlet, fordi hun er lesbisk, pædagog, mor og kone, der føler bekymrende bekendt . Det er nedkølet, når hun bliver irettesat for at have et foto af sin kone og søn på sin telefon. I virkeligheden, protester på tværs af USA herunder Texas, Missouri og New Hampshire har set kvinder iført Tjenestepigens røde og hvide uniform, men det har bredt sig yderligere til lande bl.a. Costa Rica og Australien .
Tøj, der er beregnet til at isolere kvinden i Gilead, bruges til at forstærke stemmer over hele verden. Vi spurgte Crabtree, hvordan hun har det med vedtagelsen af dette kostume, og hun mener delvist, at det er et middel for folk at oprette forbindelse til showet på et personligt plan. Det er forbløffende, og det er selvfølgelig større end mig, forklarer Crabtree. Og hun er hurtig til at understrege kildematerialets betydning: Det startede med Atwood og ikke Crabtree.
bedste krystaller til leo
Junis mor Holly var en aktiv del af protestbevægelsen. Spillet af Cherry Jones spiller Holly en afgørende rolle i flashbacks før Gilead i Margaret Atwoods bog, men introduceres kun i bagage. Som det viser sig, er Jones en, Crabtree har tidligere arbejdet med . Jeg var utrolig ekstatisk, da jeg hørte, at det var Cherry, siger hun. Fordi hun kommer med denne selvkraft. Hollys håndværkerstøvler, jeans og jakke i Carhartt-stil betyder, at hun altid er på farten; hun har ikke altid været der for sin datter. Hun er en feminist, en healer og en læge - eller rettere sagt en læge uden grænser, som Crabtree beskriver hende.
Hollys udseende er i direkte modsætning til Junis kontorbeklædning, da hun udtrykker sin utilfredshed over den karriere, hendes datter har valgt. På trods af disse kampe er der harmoni-og ikke kun når parret synger med til Hollaback Girl. De er begge fanget i denne mareridt-vendte virkelighed. Det, jeg ønskede, var en moderne kvinde, der fødte en moderne kvinde, der derefter blev fængslet som en ikke moderne kvinde, siger Crabtree og tilføjer: Jeg ønskede forandring og den længsel efter frihed, længsel efter frigørelse, længsel efter kvinders rettigheder. Alt dette er pakket ind i Holly.
Moderskabet er i centrum for Tjenestepigenes Fortælling ; Crabtree fokuserer på Serena Joy (Yvonne Strahovski) mave - hun indrømmer, at det er en frygtelig ting at gøre mod en skuespiller - fordi denne karakter føler et tomrum. Det underliv, som er skabelsens kilde, er tomt. Men det bliver fyldt med tiden. Crabtree afholder sig fra at sige, hvad det vil blive fyldt med - eller endda hvis Serena Joy vil være gravid med et barn, eller hvis det er noget mere symbolsk. Måske vil hun være gravid med ideer eller frihed.Hendes mand, kommandør Waterford (Joseph Fiennes) er en, Crabtree beskriver som ansigtet på alle kommandører, og tilføjer: Der er andre mennesker bag kulisserne, der arbejder, men han er den mørke Kennedy. Gilead er en snoet version af Camelot. Men selv mister han noget af sin beslutsomhed; dette afspejles i hans kostumer, der ser mindre stivede ud, den solide sort vil ikke være mere. Revnerne begynder at vise sig.
Bradley Whitford optræder ikke i de første tre afsnit, men Crabtree spildte et par detaljer om hans karakter, kommandør Lawrence - eller i det mindste, hvad han skal have på. Whitford, beskrevet af Crabtree som himlen på en pind, 'vil være klædt på i modsætning til enhver kommandør, der tidligere er stødt på, Han er en slags maverick i vesten, der ikke spiller efter reglerne, og du vil se det i hans tøj, afslører hun , der nævner Thomas Jeffersons halstøj, en dandy fra Savile Row og et Mad Hatter -geni som en kombination af sartoriske påvirkninger for kommandør Lawrence. Det lyder som en helt ny trendsætter!
Og Tjenestepigenes Fortælling har allerede haft ganske indflydelse på mode, med Vera Wang og Preen begge producerer samlinger, der trækker på Gileads huer og kapper. Crabtree gik også landingsbanen for Cowgirl sidste år. Hun forklarede oplevelsen som en fuld cirkel, da hun var modestylist, inden hun gik over til kostumedesign.
Den røde kappe og motorhjelm genkendes øjeblikkeligt som værende fra dette show, og det bliver aldrig blandet med noget andet. Det var især spændende for Crabtree at se kappe og motorhjelm på sæson 3 af RuPaul’s Drag Race: All Stars .
At inspirere andre er noget Crabtree vil gøre. Da hun vandt Costume Designers Guild Award til Det Handmaid's Tale, hun sagde, Det er en god tid at være kvinde, og det er en god tid at være en multikulturel kvinde ... for enhver brun hud lille pige eller dreng, hvis du har en drøm, drøm stort. Nu tager Crabtree sit ikoniske arbejde til SCAD i Atlanta som en del af Påklædning til Dystopia udstilling. Crabtree nævner, hvordan internettet hjælper med at sprede disse ideer og påvirkninger, herunder hvordan en rød kappe kan betyde modstand. Det er som magi. Det er som en duft eller en sang, noget i luften, der infunderer verden med det samme. I modsætning til kommandanterne og konerne i Gilead er Crabtree her for at udvide oplevelser og ikke begrænse dem.