gov-civil-vilareal.pt20 superhelte, der reddede verden før Wonder Woman
>
Hele april vil vi fremhæve tegneseriens vidunderlige verden, fra interviews med skabere og et kig på industriens måde til dybe dyk med vores yndlingsfigurer, historier og kontroverser. Hold øje med mere i løbet af måneden, og lad os vide, hvad du synes i kommentarerne eller på Twitter @syfywire!
Hurtig, hvem er den ældste superheltinde, du kan tænke på fra toppen af dit hoved?
Det er et rimeligt bud, at Wonder Woman sandsynligvis dukkede ind i din hjerne først. Trods alt har Amazons krigerprinsesse holdt ud i populærkulturen i næsten 75 år, og selve synet af hende er synonymt med kvindelig styrke og empowerment. Folk, der aldrig har gået ind i en tegneseriebutik i deres liv, kan fortælle dig alt om hende-og i weekenden stiger de ned på biograferne i flok for endelig at se hende på den store skærm for første gang nogensinde i Batman mod Superman: Dawn of Justice .
Men mens vores kære Diana Prince er den mest kendte kvindelige raseri i 40’erne, var hun ikke den eneste superkvinde i sin tid. Faktisk var hun ikke engang den første; masser af andre tegneserieheltinder dukkede op sammen med og endda før hende på aviskiosker, oftest i antologiserier, de delte med deres heroiske mandlige kolleger. Disse kvinder løb spektret fra patriotiske nazistiske krigere og maskerede kriminalitetskæmpere til betjente, forskere og journalister; der var endda andre kriger-dronninger og gamle gudinder ligesom Wonder Woman. Og fordi der var lige så mange tegneserier med fokus på karriere- og romantikhistorier, som der var om actionhelte og eventyrere, var antallet af unge piger, der læste tegneserier, faktisk i undertal.
Desværre var størstedelen af disse heltinder gået tabt med tiden og det skiftende politiske landskab i 50’erne, hvor kvinder, der var steget til fremtrædende plads i arbejdsstyrken under Anden Verdenskrig, igen blev frakendt franchisebestemmelserne. Men inden alt dette var tegneseriens guldalder en spændende tid med eksperimentering og eventyr, hvor kvinder kunne bevise, at de var lige så kloge, stærke og dygtige som enhver mand. Og selvom Wonder Woman er et helt eget feministisk ikon, som hun er, ligesom enhver god feminist, skylder hun meget de fascinerende heltinder, der kom foran hende. Lad os starte helt fra begyndelsen med:
Sheena, dronningen af junglen
Debut: Jumbo Comics #1, september 1938 til 3D Sheena, Jungle Queen, 1953
Folk har en tendens til at antage, at den amerikanske tegneserieindustri begyndte med Superman i 1938, men dens officielle start var i 1933, da den første tegneserie-tidsskrift blev produceret. Oprindeligt brugte forlagene det nye format til genoptryk af allerede syndikerede tegneserier, men til sidst, da de blev trætte af at betale licenser til aviser, begyndte de at producere deres eget originale indhold. Disse tidlige bøger delte mere til fælles med papirmagasiner og skillingromaner end noget andet; de var billige at producere, fulde af sensationelle fortællinger, og de mennesker, der arbejdede med dem, blev ikke taget så alvorligt.
På det tidspunkt var kolonialistiske junglehistorier især populære takket være fremkomsten af Tarzan og andre lignende helte. Det er i en historie som denne, at vi finder vores første kvindelige tegneserieheltinde nogensinde: Sheena, Queen Of The Jungle. Inspireret af 1800 -tallets H. Rider Haggard -roman She og skabt af Will Eisner og Jerry Iger (selvom Iger naturligvis bestrider, at Eisner havde nogen inddragelse, fordi sådan er tegneserieindustrien), optrådte Sheena første gang i det britiske magasin Wags i 1937 , og blev bragt over til USA i Jungle Comics et år senere. Som du måske ville forvente, var hun en smuk blond hvid kvinde i afslørende leopardprint-klude, der voksede op i den ubestemte afrikanske jungle som dronning af de indfødte. Hun havde endda sin egen pige i nød i form af sin kærlighedsinteresse, opdagelsesrejsende Bob Reynolds, der konstant skulle reddes.
Over tid dominerede Sheena langsomt den antologiserie, hun spillede i indtil 1942, da hun blev den første tegneserieheltinde til at lede sin egen solotitel - godt fire måneder før Wondy gjorde det samme i Wonder Woman #1. Hun optrådte også i ikke én, men to syndikerede tv-serier-en i midten af 50'erne og en anden i 2002-og en film fra 1984 med Tanya Roberts fra Charlie's Angels. Den dag i dag er hun en af de mest kendte Jungle Girls inden for fiktion.
Camilla, Queen Of The Lost Empire
Debut: Jungle Comics #1, januar 1940 til Jungle Comics #163, 1954
Selvfølgelig var der pretendere til Sheenas trone, der blev populære i sig selv - og mange af dem blev endda udgivet af det samme firma som Sheena, Fiction House. Camilla, Queen Of The Lost Empire var et sådant eksempel.
I februar 1940 startede Camilla som den manipulerende, despotiske hersker over en glemt vikingeby i Afrika (de var meget tabt). Denne forudsætning blev dog til sidst opgivet, og hun blev snart en vandrende, cykel-iført kriger i sig selv. Mens Sheena for det meste kom overens med opfindsomhed og magt, var Camilla den første af disse heltinder, der havde et sværd og førte hære i kamp. Ikke underligt, at hun - og Fran Hopper, en af de første kvindelige tegneseriekunstnere i Amerika - gjorde Jungle Comics til en af de længst kørende bøger i guldalderen, indtil nogle andre kunstnere overtog i slutningen af 40'erne og til sidst vendte deres dronning ind i en anden generisk junglepige.
fantom
Debut: Jungle Comics #2, februar 1940 til Jungle Comics #51, marts 1944
Blot et nummer efter Camillas første optræden blev Jungle Comics også fødestedet for den første supermagtige kvinde i tegneserier: Fantomah, theMystery Girl Of The Jungle. I modsætning til Sheena og Camilla kommer Fantomahs historie med lidt af et twist; når hun aktiverer sine overnaturlige kræfter, ændres hendes ansigt fra en smuk blond kvindes ansigt til et skelettmonster med et blå ansigt. Tænk, hvis Skeletor og Evil Lyn havde et barn sammen og derefter forlod hende for at styre den afrikanske jungle. Det er Fantomah.
Oprindeligt beskyttede Fantomah sit hjem mod onde syndere med utroligt bizarre og brutale straffe - for eksempel at sende en stolthed over at flyve junglekatte for at rive åbne angriberes faldskærme op eller give en gal videnskabsmand til sin egen dæmonhær af genetisk forbedrede gorillaer. Du ved- normale jungle ting. Til sidst blev hun genforbundet til at være reinkarnationen af en egyptisk prinsesse (uden tvivl støbt af Gods Of Egypts Alex Proyas) uden alle de seje supermagter, og i 1942 var hun allerede falmet i uklarhed.
Kvinden i rødt
Debut: Spændende tegneserier #2, marts 1940 til spændende tegneserier #46, januar 1944
En måned efter at Fantomah fik sin debut, fik tegneserier deres første udklædte vigilante nogensinde med The Woman In Red. Politikvinden Peggy Allen var hendes distrikts bedste undercover agent, men for at undgå at sprænge hendes dække ville hun klæde sig rødt fra tå til tå og undersøge forbrydelser uden nogen juridiske begrænsninger. Selvom hun ikke havde nogen beføjelser til at tale om, var hun en strålende detektiv og endnu bedre skarpskytter, og hun fik fuld støtte fra sin politikommissær til at gøre, hvad der end måtte gøres for at løse en sag - som ja, involverede at dræbe mennesker nogle gange . Husk, det var omkring den tid, Batman stadig bar en pistol.
Selvom hendes guldalderarv slutter med hendes sidste nummer i 1945, da kvinden i rødt kom ind i det offentlige rum, blev hun genoplivet i Alan Moore og Chris Sprouses Tom Strong -serie i 2001. Denne nye version af karaktererne havde supermagter takket være en magi rubinkrystal og var en del af et superheltehold kaldet SMASH, som blev placeret i suspenderet animation og genoplivet årtier senere. Dette ender med at blive en almindelig trope for at bringe guldalderkarakterer tilbage. Lad os være ægte, det er nok Captain America's skyld. Han startede det.
Amazona The Mighty Woman
Debut: Planet Comics #3, maj 1940
Amazona varede kun i et enkelt nummer, men hun var forud for Wonder Woman med over et år, og hendes power-set er ens nok til, at nogle mennesker fejlagtigt antager, at hun faktisk var en Wonder Woman-knock-off. I modsætning til Diana er hun den sidste i en supermagt af mennesker tabt til istiden og følger hunky opdagelsesrejsende Blake Manners tilbage til Amerika (altså lidt mere som Diana), efter at han opdagede hendes citadel i det arktiske nord. Derfra stopper hun en bande af kriminelle, der afbryder en fest og blænder gæsterne med sin overmenneskelige styrke. Synd at hun aldrig fik mere at gøre!
The Invisible Scarlet O'Neil
Debut: The Chicago Times, 3. juni, 1940 til 1955
Fantomah var måske den første kvinde med superkræfter, men Scarlet O'Neil havde helt sikkert det første konsekvente sæt kræfter - i hvert fald da hun overhovedet havde dem. Efter en ulykke med en usynlighedsstråle bygget af hendes far, udviklede Scarlet evnen til at vende fuldstændig usynlig, tøj og alt, trykke en nerve på hendes håndled. Da hendes tegneserie var lidt mere børnevenlig og mindre actionfyldt, brugte Scarlet generelt sin usynlighed til at hjælpe børn i problemer og andre mere verdslige eventyr.
Til sidst blev Scarlets magter i 1950 droppet, ligesom det usynlige var fra hendes navn, og en anden karakter ved navn Stainless Steel endte med at blive stjernen i hendes serie i stedet i 1954. Scarlet blev aldrig set fra igen og et år efter at have ændret navnet på stripen for at afspejle sin nye helt, skaberen Russell Stam (der tidligere havde arbejdet med Dick Tracy) droppede tegneserieindustrien helt for at forfølge en karriere inden for tv.
lykkens gudinde
Debut: Spirit -sektionen, juni 1940 til Lady Luck Comics #90, august 1950
En anden heltinde, der har Will Eisner at takke for hendes eksistens (selvom han aldrig skrev eller tegnede nogen af hendes historier), var Brenda Banks en irsk-amerikansk socialite og en landsmand i The Spirit. Selvom hun ikke havde nogen overnaturlige kræfter-og heller ingen maske for sine første optrædener-stoppede hun kriminaliteten med sin jiu-jitsu-mestring, sine fremragende skudfærdigheder og lejlighedsvis sin chauffør Peecolo.
Lady Luck debuterede først i avisers tegneserier sammen med resten af The Spirit’s allierede, og hendes eventyr blev senere samlet og genoptrykt i bøger som Smash Comics og Lady Luck Comics. I 2011 annoncerede Geoff Johns intentioner om at genoplive hende som medlem af Justice League i DC Comics 'New 52, men det endte aldrig med at ske. I stedet optrådte hun uventet i The Phantom Stranger #6 i 2013 og er ikke set siden.
Marga The Panther Woman
Debut: Science Comics #6, juli 1941 til Weird Comics #20, 1942
Som det er almindeligt for guldalder -tegneserier, er Margas oprindelse kompliceret. I hendes første optræden injicerer en gal videnskabsmand hende med panter -DNA, hvilket får hendes blonde hår til at blive sort og give hende styrken af en panter. I en senere retcon er hun i stedet en ung pige, der blev opvokset af pantere i junglen. Uanset hvad, ligesom andre Jungle Girls før hende, var hun mere tryg ved dyr end mennesker og forpligtede sig til at beskytte sit jungelhabitat med sin panterlignende styrke.
Sort enke
Debut: Mystic Comics #4, august 1940 til All Select Comics #1, efterår 1943
Efter nogle beretninger kan den mystiske sorte enke (som i øjeblikket ejes af Marvel Comics ikke har nogen relation til den rødhårede russiske superspy, vi alle kender og elsker) måske betragtes som mere en skurk end en udklædt helt, men kun i det har for vane at nådesløst myrde kriminelle uden anger på befaling af Satan. Men hey, hvis det er godt nok for Punisher og Ghost Rider, så er det godt nok for hende, ikke?
I sin oprindelige guldalderinkarnation er den sorte enke et medie ved navn Claire Voyant, der er blevet myrdet af hendes arbejdsgiver -hvilket ikke lyder så underligt, når man tænker på, at hun lagde en dødelig forbandelse på hele hans familie, mens hun var i besiddelse af Djævelen. Satan må virkelig have elsket hende, men fordi når hun kommer til Helvede, stiller han hende op med et cool nyt kostume og magten til at dræbe mennesker med en enkelt, og sender hende tilbage til Jorden for at få hævn. Når hun er færdig med det, begynder hun at gå efter organiserede kriminalitetssyndikater og andre forfærdelige skurke derefter under påvisning af, at hun sender deres sjæle på en tidlig tur til Helvede, hvor de hører hjemme.
Efter tres år med at være gået tabt til tegneseriehistorien, blev Claire senere budt velkommen i det officielle Marvel Universe in The Twelve, en miniserie fra 2007 af J. Michael Straczynski og Chris Weston. Ligesom kvinden i rødt før hende har den nye (gamle) sorte enke en helt anden baghistorie end sin guldalder-pendant og tilhører også et kryogenfrosset superheltehold fra 40’erne. Store sind, hva '?
Frøken Fury
Debut: Bell Syndicate Comics, april 1941 til 1952
En velhavende socialite uden supermagter at tale om, men masser af teknologiske ressourcer til rådighed (ja, hvem lyder det som det?), Marla Drake, AKA Miss Fury, kæmper mod nazister og andre kriminelle, mens de er klædt i en enhedsfremmende catsuit. Hun er også især kendt for at være skrevet og tegnet af Tarpe Mills, en af de første kvindelige tegneserieskabere i branchen - omend bestemt ikke den sidste, da flere kvinder trådte til for at påtage sig de job, der blev efterladt af mænd i 2. verdenskrig . Hun var også inspirationen til Marvel's Hellcat og dukkede for nylig op i en nyligt genstartet serie til Dynamite Comics.
Krigssygeplejerske
Debut: Speed Comics #13, maj 1941 til All New Comics #11, foråret 1945
At slå nazister var engang en hæderkronet tradition i superheltens komiske verden, og da krigen begyndte at tage til i Europa, begyndte kvindelige helte at springe ind i kampen som symboler på dyd og patriotisme. Pat Parker, War Nurse var et sådant symbol. En sygeplejerske, der boede lige uden for London, blev en del af krigsindsatsen, da hun fik at vide om et planlagt nazistisk angreb på den britiske flåde og slog ind for at stoppe det.
Til sidst endte hun i en maske og tiara, der påfaldende minder om Wonder Woman's nuværende look - selvom hun efter et stykke tid opgav sin War Nurse -identitet for at lede en etnisk mangfoldig gruppe Girl Commandos, som blev skabt af Barbara Hall og overtaget af Jill Elgin, indtil det sluttede i 1946.
Fru Victory
Debut: Captain Fearless #1, august 1941 til Captain Aero #26, 1946
Joan Wayne, som var stenograf for den amerikanske regering, nedlagde ikke bare nazister og fascister under krigen - hun forsøgte også at reformere systemet indefra ved at nedlægge korrupte politikere med sin formodede superstyrke og hurtighed. Plus, og for et stykke tid blev hun tegnet af den produktive Nina Albright, der gjorde hende til en af de mest populære patriotiske heltinder i tidsperioden.
Årtier senere blev Miss Victory genstartet i 1984 af AC Comics og fik en helt ny oprindelseshistorie, der overraskende lignede Captain America's. I stedet for en sekretær er hun en tidligere forsker ved det amerikanske forsvarsministerium, som både arbejdede på og blev den eneste bruger af en formindskelse, supermagtbevillende super soldatformel kaldet V-47. Hun betragtes nu som en hæfteklammer i AC's helt kvindelige FemForce-team.
Sort kat
Debut: Pocket Comics #1, August, 1941 til Black Cat Mystery, 1951
Længe før Felicia Hardy tog navnet Black Cat til at stjæle skatte og flirte med Spider-Man, Hollywood-skuespillerinden og stuntwoman Linda Turner brugte det til at spore nazistiske spioner i filmindustrien. Linda ville fortsætte med at være en af de mest populære Victory Girls i tegneserier, og hendes solotitel fortsatte langt ind i Silver Age of Comics - selvom bogen da var blevet omdannet til en antologiserie for børn, og hun ikke blev præsenteret som karakter længere. Åh, og selvfølgelig havde hun også en akrobatisk sidemand: Kit Weston, en 13-årig cirkusartist, der gik forbi Black Kitten. Billede Dick Grayson i et kedeligt kostume til katte, og det er stort set Kit.
Phantom Lady
Debut: Police Comics #1, august 1941
En anden helt skabt af Will Eisner, Sandra Knight, var datter af en amerikansk senator, der udviklede en smag for at stoppe onde efter at have forpurret et attentatforsøg på hendes far. I modsætning til de fleste superhelte i tegneserier havde hun en egentlig forklaring på sit sparsomme tøj - at det var meningen at distrahere de mandlige kriminelle, hun kæmpede imod. Hun brugte også en sort lysstråle, der tillod hende at blinde sine modstandere eller gøre sig usynlig.
Rettighederne til at udgive Phantom Lady skiftede hænder mange gange i løbet af de næste årtier. Efter hendes sidste optræden i Police Comics #23 for Quality -tegneserier blev hun solgt til Fox Feature Syndicate, derefter en flok andre forskellige virksomheder, indtil hun næsten forsvandt i midten af 50'erne takket være hendes berømt afslørende kostume (et af hendes covers endda endte i den antikomiske bog Seduction Of The Innocent). Endelig endte hun i hænderne på DC Comics, der bragte hende tilbage i 70’erne og fuldstændig fornyede hendes oprindelse.
Phantom Lady's mantel er nu en arv, der er videregivet til flere forskellige kvinder; en version af en af disse heltinder dukkede endda op i tegneserien Batman: The Brave And The Bold. Silk Spectre af Alan Moores Watchman var også direkte inspireret af hendes arv - og klart hendes garderobe.
hvor blev du af bernadette film
Pat Patriot
Debut: Daredevil Comics #2, august 1941 til Daredevil Comics #11, 1942
Lejlighedsvis kendt som den amerikanske Joan Of Arc, startede Pat Patriot (der ikke har nogen relation til New England Patriots 'nuværende maskot - Patriot stammer fra hendes efternavn, Patrios) som en utilfreds fabriksarbejder, der, mens han var klædt som onkel Sam for et lokalt teaterstykke, afslører en ulovlig smugleri, der er begået af hendes tidligere chef. Galvaniseret af denne opdagelse bliver hun dybest set den bedste frihedskæmper, og beslutter sig til sidst for at bekæmpe aksemagterne i et War Nurse -kostume. Den nye oprejsning varede ikke særlig længe, men det var ikke slutningen for Pat; i stedet blev hun leder for Girl Commandos, et multietnisk helt kvindehold af Anden Verdenskrig-krigere. Flyt over, Nick Fury, dine hylende kommandoer har intet om disse kvinder.
Miss America
Debut: Military Comics #1, august 1941 til Military Comics #7, februar 1942
I modsætning til Miss America, der kæmpede sammen med Captain America og Bucky i All-Winners Squad for Timely Comics, var Joan Dale en reporter, der efter at have været besøgt i en drøm af Frihedsgudinden (nej, virkelig), fik beføjelse til at transmuterede elementer og brugte dem til at bekæmpe kriminalitet. Hun blev ret hurtigt opgivet som en karakter, men hun fortjener æren for at være den første Victory Girl, der tog imod Amerika for en titel - og sammen med DC Comics -helten også kendt som BlackHawk.
Skovbrand
Debut: Smash Comics #25, august 1941 til Smash Comics #37, november 1942
Du kender sikkert Drake Burroughs, Wildfire fra DC Comics, der først debuterede i 70’erne, men han var faktisk den anden superhelt, der havde den titel. Før ham kom Carol Vance Martin, en forældreløs, der fik magter af Gud af Ilden efter næsten selv at dø med sin familie i en skovbrand. Efter at hun blev adopteret af en velhavende velgører, bekæmpede Carol kriminalitet med sine pyrokinetiske kræfter - og overrask! Nogle af disse kriminelle var også nazister.
Edderkop-Dronning
Debut: Ørnen #2, september 1941 til Ørnen #4, januar 1942
Hvad troede du, at Peter Parker var speciel, fordi han opfandt sine egne web -skydespil? Det viser sig, at Shannon Kane nåede at få det til at ske 20 år før han gjorde det. Efter at hendes videnskabsmand blev dræbt af fjender i landet, opdagede Shannon en formel for væske i edderkoppespind i sine noter og brugte den til at skabe sig et par armbånd, så hun kunne svinge gennem luften og fange de kriminelle, hun kæmpede imod. Desværre varede hendes historie kun tre numre i løbet af et år, men hun blev kortvarigt genoplivet til en miniserie med anden verdenskrig i begyndelsen af 90'erne.
Madame Strange
Great Comics #1, november 1941 til Great Comics #3, januar 1942
Madame Stranges arv varede ikke særlig længe-som med Spider-Queen dukkede hun kun op i tre numre af en antologiserie, inden hun forsvandt ind i æteren. Men åh dreng, var hun fantastisk i de tre numre. Alt, hvad vi ved om hende, er, at hun er en amerikansk pigereporter, der brugte hendes latterlige styrke, hurtighed, skarphed og piloteringsfærdigheder til at spore nazistiske spioner i Europa.
Lady Satan
Dynamite Comics #2, december 1941 til Dynamite Comics #3, 1942
Det er almindeligt antaget, at mandlige superhelte vender sig til kriminalitetskamp, efter at noget frygteligt sker med deres kære, og kvindelige superhelte gør det, efter at der sker noget frygteligt med dem. For Lady Satan er det uden tvivl begge dele: hun mistede sin forlovede ved at drukne og druknede næsten sig selv, efter at tyskerne bombede deres skib. For at hævne sig tog hun en maske og en aftenkjole på og forfulgte det nazistisk besatte Frankrig og dræbte alle på hendes vej med en klorgaspistol. Hun blev senere genoplivet i 1946 som en mystisk troldkvinde, der stoppede kriminaliteten med mørk magi, men denne nye Lady Satan fik heller ikke særlig meget trækkraft og forsvandt hurtigt.
Hvad skete der?
Det er klart, at da Wonder Woman endelig ramte scenen i slutningen af 1941 i All-Star Comics #8, havde hun masser af kvindeligt selskab at dele aviskiosker med-herunder karakterer, der ikke engang var opført her, som sparkede røv som dagligdagse journalister og advokater og videnskabsmand. Og selvfølgelig var der også mange fantastiske kvinder, der ankom til stedet efter Wondy - som Black Venus, en sygeplejerske om dagen og en pilot fra Anden Verdenskrig om natten; the Veiled Avenger, en distriktsadvokats sekretær, der bekæmpede kriminalitet med et bullwhip; eller mor Hubbard, der bogstaveligt talt bare var en gammel dame med hekslignende supermagter.
Men da midten af 50'erne rullede rundt, var de fleste af disse publikationer fuldstændig tørret op. Svindende tegneseriesalg, der formodentlig var forårsaget af fjernsynsstigningen, hjalp bestemt ikke, og det gjorde heller ikke den skiftende kulturelle vægt på at trække kvinder væk fra deres ansvar i krigstiden og tilbage til livet som hjemmegående for de tilbagevendende mænd.
Men den rigtige søm i kisten kom med psykiater Fredric Werthams 1954 Forførelsen af de uskyldige , der hævdede skildringer af sex, vold og rædsel i tegneserier førte direkte til ungdomskriminalitet hos sine unge læsere. Bange for at blive censureret eller endda lukket af den amerikanske regering censurerede tegneserieindustrien sig i stedet og skabte Comics Code Authority som et drakonisk sæt retningslinjer for at diktere indhold. Tegneserier, der fulgte CCA, modtog et godkendelsesstempel fra Comic Magazine Association of America; tegneserier var garanteret ikke at sælge godt eller endda blive lagerført på aviskiosker i første omgang.
CCA havde en dyb chillende effekt på, hvordan kvinder især blev portrætteret - ironisk nok ikke mindst ved at håndhæve en dresscode og kræve, at hunner blev tegnet realistisk. Andre dele af koden har mandat mod overnaturlige rædsler, våben, sex og romantik, der ikke fremmer ægteskabets hellighed, fuldstændigt decimerer hele genrer, hvor kvindelige karakterer trivedes og tilskynder til deres underdanighed. DC Comics 'interne redaktionelle politik blev endda fordoblet yderligere og sagde, at' inkludering af kvinder i historier specifikt frarådes. Kvinder, når de bruges i plotstruktur, bør have en sekundær betydning.
I disse dage føles det som om tegneserieindustrien langsomt begynder at forbedre sig i sin skildring af sine kvindelige helte - eller i det mindste føles det som om kritikere med rette opfordrer til at tegneserieindustrien forbedres, selvom tingene stadig er langsomme til faktisk lave om. Trods alt har sekundære kvinder domineret siderne i vores foretrukne superhelthistorier i årtier efter årtier.
Alligevel kan vi i det mindste trøste os med at vide, at det ikke altid var sådan; at på trods af hvor meningsfuld Wonder Woman's arv er for os, er hun ikke den eneste af sin slags. Mange banebrydende heltinder og kvindelige tegneseriekunstnere banede vejen for hende først, og de er værd at fejre. Selv dem, der kun varede et enkelt nummer.
Sørg for at tjekke mere ud Fangrrls indhold her.
Og selvfølgelig skal du sørge for at følge med Fangrrls på Twitter og Instagram .
